文：广州大剧院
昨晚（11月16日）
世界经典音乐剧《妈妈咪呀！》
中文版全新演季
在广州大剧院正式首演
！！！
“英国品质、中国铸就”
这部中国音乐剧界里程碑式作品
终于带着“升级版”的面貌华丽回归
返场表演更被观众称为
“大型蹦迪现场”
首演当晚，广州下着清冷的小雨，但剧院内依然座无虚席，就像回到七十年代的迪斯科舞厅，观众站起来又唱又跳，热情掀翻屋顶。
首演现场
《妈妈咪呀！》自1999年在伦敦上演以来，它有着将近20年不间断、遍布全球的演出历程，而ABBA乐队的音乐更是有着40年的历史，口口相传，盛久不衰。
16日下午媒体见面会现场
已经导演过四版《妈妈咪呀！》的国际导演Paul认为：“《妈妈咪呀！》这部音乐剧之所以能够长时间受到世界各地观众的喜爱，是因为《妈妈咪呀！》的故事是全球性的，里面蕴含的价值观不会随时间而改变，即使是面对年轻观众，经典的魅力不减，依然有鼓舞人心的力量。”
传递快乐是一种非常简单的魔力，《妈妈咪呀！》欢乐热情的特质，使其成为历久弥新的永恒经典。
中方出品人田元则认为，2018年称得上是“妈妈咪呀！”年。
今年7月，《妈妈咪呀2》电影上映，在全球掀起了重温经典、感受音乐剧魅力的热潮。国际巡演经理Mark同样表示，《妈妈咪呀！》中文版的上演时机非常好。
《妈妈咪呀！》中文版早在2011年就已诞生，并且取得了巨大成功，这次2018年的版本结合了之前的成功经验，又乘上了全球重温经典的热潮，必将成为更加优秀的作品。
这次在国内开启全新的《妈妈咪呀！》中文版巡演季，将经典再次带给国内观众，田元表示很有信心，她希望，在热爱音乐剧的专业人员的同心协力下，能将《妈妈咪呀！》打造成中国最好的音乐剧。
“把每一场演出都当成是第一场”
《妈妈咪呀！》中文版众主演陈松伶、沈小岑、年蔓婷、晴飞、邱玲、温阳、吴凯在首演之前都各自分享了对剧中角色的理解，以及参演排练过程中的感悟与趣事。
唐娜的扮演者、TVB当家花旦出身的著名演员陈松伶，在年少时期痴迷ABBA乐队，油然延伸成为对于《妈妈咪呀！》的追随，而用本色、投入和领悟能力出演唐娜，本身就是最美好的梦想成真。
在剧中饰演罗茜的“四季资深老妈”演员邱玲也表示，对于自己来说可能是第400场演出，但是对观众来说是第一场，所以每一场演出都要用最饱满的状态去迎接。
她还形容国际版导演Paul是一个伟大的化学家，他从每个演员身上找到与角色对应的特质，然后不断放大，在磨合过程中与其他演员产生独特的化学反应，出现共振，邱玲认为这是一个特别美妙的过程。
"首演舞台加入粤语元素”
欢快的节奏、和谐的律动，让《妈妈咪呀！》的音乐过耳难忘；而到位传神的中文译配，更凭借母语的力量，让大家快速又轻松地进入状态。
现场还惊喜地加入了“接地气”的粤语对白，逗趣又巧妙，引来观众的一阵阵欢呼。沈小岑笑称，这几句粤语已经是严格的导演能给出的最大发挥空间了。
粤语元素，让观看首演的广州观众感到熟悉而亲切，中文版的对白与唱词，更是让观众更好地理解故事，沉浸到剧情的情绪之中，同时唤起了我们的民族自豪感，原来中文版的品质也可以不输原版！
有不少观众兴奋地表示，都说《妈妈咪呀！》是“世界第一音乐剧”，看过之后就知道，果然名不虚传：故事与音乐结合紧密、错落有致，欢快时让人忍不住想跟着跳，而抒情的段落也是温柔细腻、丝丝入扣，整台剧有着非常强的感染力，给人一种非常自然的幸福感。
现场观众发出的笑声超过50次，到返场的时候，观众更是全部站起来，跟着台上的演员又唱又跳，剧场瞬间变身一个盛大的狂欢会。
也有观众还没走出剧场，就迫不及待地在社交媒体上分享自己的观剧心得，第一时间抒发那些真实的快乐与感动—— 有一句评论很是深入人心：如果你想带着欢笑声离开剧院，那就去看《妈妈咪呀！》。
华人梦想出品
世界经典音乐剧
《妈妈咪呀!》中文版
英国品质 中国铸就 再次出发 欢乐升级
演出地点：广州大剧院 歌剧厅
演出时长：155分钟（包含幕间休息20分钟）
演出场次：11月16日-12月2日
*温馨提示：中文演出 无字幕
周末场：780/580/380/200/100
平日场：680/480/380/200/100
