汲古斋，居于传统文化与工业文明冲击中的东北大地，却散发着不容小觑的文化和大美。在长春这座充满着岁月激情的工业都市里，汲古斋把东方陶瓷文化大美移植在这里，并已落生根发芽。
相识汲老，是人生一大幸事！这得益于我和母亲陈也君于10多年前创办的了了亭网站，它是宣传景德镇陶瓷文化的阵地。汲老不远千里，慕名而来，带着取经网站的真诚。第一次见面，母亲便和汲老一见如故，可能是因为脾气相投，再加上二位都是优秀的收藏家，聊起关于艺术文化的事儿总是多了很多相同的见解。
汲老与著名瓷器评论家了了亭主人陈也君先生合影
后来，随着交往的深入，我与汲老的接触越来越多了，我开始从一个小辈的视角去观察汲老。直觉告诉我，汲老，不老！他的生活是一种年轻态，充满着张力，洋溢着活力，在华夏文明腾飞的这条东方巨龙身上，展示着他作为一片熠熠生辉的龙鳞所折射出的光芒。
作为一名景德镇地区的陶瓷工作者，我和汲老交流应该算是比较多的，从初见时起，我便觉得汲老的性格有一种说不出的简单和直接，为什么会是“说不出”呢？因为他的见解永远带给我惊喜，又惊又喜。我在景德镇生活了四十多年，从小耳濡目染听老辈儿们讲景德镇的传奇故事，听到最后就会发现这故事的点睛之笔永远是“创新”。正应了那句“草木百年新雨露”，千百年来，景德镇陶瓷是依靠独特的工艺创新和朝代更迭中的意识创新发展、壮大，遥遥领先的。然而，不知从什么时候起，艺术开始和金钱纠葛在一起，被金钱紧握住的景德镇艺术陶瓷在桎梏中畏缩逃避，“创新”变成了口号，艺术、才情、德行在过度艺术品过度市场化的泥沼中渐渐迷失。
我曾振臂疾呼，而人微言轻吧，呼吁的效果并不明显。而有地位、有能力、敢发声的大家又少太少。我在电话里、微信里、直播里和汲老多次交流，每次交流之后都会感觉到从未有过的激昂和舒畅，他以渊博的文化理解瓷器，以独特的视角审视市场、以幽默的方式破解困局，这才让我明白，在许多方面我该做的是充实自己、查缺补漏。虽然汲老远在千里之外，却能在话语间感觉到他一直在关注着我，观察着我，理解着我，爱护着我，在艺术之路上，我正被他认真地凝视！
汲老与李申盛老师合影
在写这篇文章之前，我一直思考着，可以用一个什么样的词汇来概括汲老？悔自己语言的单薄，想了很久，想好一个词再被自己推翻，直到我想到了“乐活”。对，就是这样一个词，最合适。“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”他总是走在时代的前沿，在小小的直播间，我靠着600多粉丝以瓷换米得意的时候，汲老已经是拥有十数万粉丝的大咖了。也许都是在一个虚幻的网络空间中指点江山、挥斥方遒，但面对几百人和十数万人的粉丝的差别，我瞬间觉得，真是一个在天桥，一个在工体。曾几何时，我也是文化的先行者，我也是在pc端口上用了了亭网站创造了巅峰权重的弄潮儿，可是在35岁以后就渐渐惰懒下来了，特别是在手机端口，自媒体时代来临之时，明明知道这将是一道潮流，却以自身年龄和釉料研发为借口躲进作坊成一统，管他春夏与秋冬。现在想来有些惭愧。好不容易被朋友们请出来每周做一次直播间讲课，让朋友们得以销售一些作品，能切两斤肉，带打几两酒。直到一次和汲老聊天才知道，已过六十的他却一直在线上摸爬滚打，创造着一个个商业奇迹。嗨，40岁的人、60岁的心理，60岁的人，却有20岁的心理。突然，微信那端汲老娓娓道来的故事，变成了砸地鼠游戏中的那把锤子，击碎了我自觉得意的硬壳，但同时也让光照了进来。那光，也许先是刺痛了眼睛，但借着这道光，我看见了我本该承担的、现在却已落灰泛黄的文化重任，我辈当自强。
汲古斋藏品 李申盛高温颜色釉作品 瓷板画《忆童年》
汲老，在线上平台之上，更应称为汲先生，他的文化脉络契合了社会对一个正统收藏家的期待，通过一个开放的平台，在互动中让观众放松和愉快，同时让从业者反省和思考，让有心人开始自省、开始争论，将关注作品的目光从单纯的“物”转向更高的地方。是啊，需要更多汲先生这样的文化使者通过深度剖析了解作品的复杂性，再让复杂产生张力，张力带来吸引力，就自然而然地吸引了大众的注意力。
文章快要收笔，我再次进入到了汲老的直播间。镜头前，这是一位铁肩担道义的矍铄泰斗；镜头后，当三脚架被收起，补光灯被关闭，他仍是窗前的读书人，沿着时代的浪潮，汇聚着如海的流量，如清晨的阳光，照亮陶瓷艺术之路的前行人！
作者：李申盛
庚子年夏于景德镇了了亭
