2025年中央戏剧学院艺考成绩揭晓当天,一个名字瞬间引爆社交平台,刘若谷以表演专业全国第一的耀眼成绩,成为本届艺考最亮眼的“学霸明星”。这位新生代演员不仅用实力证明了专业素养,更凭借热播剧《无忧渡》中灵气十足的兔妖“迟雪”一角,完成了从童星到专业演员的华丽转身。
在中戏考场展现惊人表演天赋的刘若谷,其实早已是影视圈的“老面孔”。从《人民的名义》中的小配角到《天盛长歌》里的少年演员,多年的片场历练为他打下了扎实基础。而在《无忧渡》中与任嘉伦搭档饰演的兔妖迟雪,更是将纯真与妖媚完美融合,毛茸茸的兔耳造型与细腻的情感表达形成强烈反差萌,让观众直呼“被可爱暴击”。
翻开刘若谷的演艺履历,会发现这位00后演员有着超越年龄的专业沉淀。早在童星时期,他就在《珠江人家》中饰演少年陈山河,展现出惊人的角色把控力。此次在中戏艺考中脱颖而出,考官特别称赞其“表演层次丰富,情绪传递精准”,这与《无忧渡》中迟雪既天真又复杂的角色塑造如出一辙,可见生活与艺术早已在他身上形成奇妙共振。
随着《无忧渡》热度持续攀升,刘若谷饰演的迟雪成为剧集最大亮点之一。他与任嘉伦组成的“荧屏兄弟档”被观众津津乐道,从路透照到正片,两人默契的互动演绎让林玉芬导演都赞叹“碰撞出了意外火花”。
任嘉伦、宋祖儿主演的奇幻志怪剧《无忧渡》突然上线,首播三小时内站内热度突破6000,迅速登顶网剧热度榜。然而,观众对这部剧的评价却两极分化:有人称赞其“无磨皮”画面质感堪比电影,志怪美学惊艳;也有人批评剧情平淡、台词不佳,甚至因女主税务争议掀起抵制声浪。
《无忧渡》改编自半明半寐的小说《半夏》,以晚唐为背景,讲述捉妖师宣夜(任嘉伦饰)与阴阳眼少女半夏(宋祖儿饰)共同破解人妖悬案的故事。该剧早在2022年杀青,因宋祖儿2023年的税务风波被雪藏,积压近3年后终于播出。
尽管开播前平台几乎零宣发,但凭借任嘉伦的流量号召力和志怪题材的稀缺性,预约量仍突破400万。首播当晚,剧集热度迅速飙升,站内弹幕量超过50万条,相关话题霸榜微博热搜前五。然而,豆瓣开分仅5.8,一星差评占比高达32%,主要集中在“剧情平淡”“演技尴尬”“女主负面争议”三大槽点。
《无忧渡》最受好评的是其“无磨皮”的视觉呈现。剧中完全摒弃常见的美颜滤镜,演员的皮肤纹理、面部绒毛甚至眼周细纹均清晰可见。任嘉伦的胡青、宋祖儿的泪沟等细节被真实还原,夜戏中萤火虫的微光与暗部层次也未因滤镜损失质感。这种处理让观众直呼“久违的真实”。
制作团队还打造了独特的中式志怪美学。剧中还原《山海经》妖怪造型,虚实结合的水墨特效营造出诡谲氛围。人面鸮新娘的影子长出羽翼、镜妖从铜镜中伸出枯手递出碧玉梨、山妖迎亲队伍抬着血红花轿穿行密林……这些场景被观众称为“电影级视效”。尤其第二集“萤火虫引路”片段,男主操控萤火虫灯护送女主归家,光影交织下浪漫与惊悚并存,成为开播首周最出圈的画面。
任嘉伦此次挑战上古玄豹妖设定的捉妖师,打戏干净利落,屋顶追妖、五剑齐发的动作设计获赞“行云流水”。但原声台词成为最大短板:有观众吐槽其念白“有气无力”“像背书”,尤其在训诫妖怪时的台词缺乏震慑力,与角色高冷人设产生割裂感。相比之下,配角兔妖迟雪(刘若谷饰)的插科打诨反而更显鲜活。
宋祖儿则因“少女感”扳回一城。24岁出演天真懵懂的富家千金,鹅黄襦裙搭配素雅发髻,被赞“古装灵气天花板”。剧中多场哭戏成热议焦点:发现父亲离世时眼眶通红却强忍不落泪、被镜妖蛊惑后崩溃嘶吼等片段,情绪层次分明。不过也有观众指出,部分场景表演痕迹过重,如面对妖怪追杀时的惊恐表情被批“瞪眼噘嘴三板斧”。
作为主打“志怪探案”的剧集,《无忧渡》前两个单元案件(人面鸮食喉案、镜妖回春案)被批逻辑幼稚。反派动机过于直白,缺乏深度挖掘。宣夜作为捉妖师全程开挂,破案全靠“一眼识妖”,悬疑感荡然无存。
意外的是,爱情线反而撑起口碑。宣夜与半夏从“屋顶初遇”到“萤火定情”,暧昧拉扯精准狙击少女心。第二集“眼睛一吻”设定尤为巧妙:半夏为躲避妖怪追杀,情急之下吻向宣夜双眼,意外触发两人通感能力。这种“不工业糖精”的细腻情感,让CP粉大呼“好嗑”。
宋祖儿的税务问题成为剧外最大爆点。尽管其工作室声明“不存在偷税漏税”,但仍有观众抵制。相关话题阅读量超2亿,迫使平台关闭弹幕区关键词过滤功能。“无磨皮”营销亦引发行业反思:当“放弃十级美颜”都能成为卖点,是否反衬出内娱制作底线的倒退?
《无忧渡》如同它的名字一般,注定无法让所有人“无忧”。有人沉浸于志怪美学的视觉盛宴,有人痛批其浪费顶级IP;有人为任嘉伦的打戏买单,也有人因宋祖儿的争议选择弃剧。这部积压之作,恰似一面照妖镜,映出观众对古偶剧的复杂期待。