两边评分差距这么大

其实对立点在于

“是否愿意为情怀买单”

我们先来看看导演丹尼·博伊尔是如何“致敬”第一部的。

[猜火车2]里的致敬梗多到数不过来，不过T2里的很多致敬梗并没有止于致敬，丹尼通过致敬，与前一部的对比，突出了悲凉的感觉。这种不再年少、被时代抛弃的悲凉感，倒是更使得粉丝感慨。

[猜火车2]在一开头，就小小的致敬了下前作的开头。

[猜火车]的开头，Rent boy和Spud在爱丁堡的街头，被人追赶着奔跑，配合着Iggy Pop的Lust For Life的快速鼓点，和那段经典的“选择生活”（Choose Life）的台词，影史最经典的开场之一就这样诞生了。

[猜火车2]的开头，也是奔跑，但是是中年的Rent boy在健身房跑步机上的奔跑，没有Spud，没有过去的朋友，只有陌生人。

同样，[猜火车]里Rent boy跑着跑着被车撞里，然后笑了。

[猜火车2]里，Rent boy也在跑步机上摔倒了，但是却是略带悲凉的味道。

[猜火车]里随后出现了剧中角色的名字；[猜火车2]里用相似的方式出了戏外主创的名字。T2里导演特地选择了小时候照片（不是主创本人小时候，找人演的），也为影片奠定了一个基调，怀旧。

那段经典的“选择生活”（Choose Life）的台词致敬自然是不能少的。

当然还有那个著名的马桶，苏格兰最脏的厕所。

[猜火车2]里致敬了spud应聘的场景，同样的机位，同样是Spud的喋喋不休的说个不停。

包括Spud“喷屎”那一幕。

除了这些致敬，[猜火车2]里还直接插入了大量第一部的画面。

已经看过[猜火车2]的观众，肯定忘不了让人泪奔的这一幕。

Spud听从Rent boy的建议，去练拳击，想象中的自己是[愤怒的公牛]里罗伯特·德尼罗意气风发的样子。

现实却是重击，就像他的生活一样。

从拳击场出来，看着熟悉的街道，心中感慨万千。

20年前，我们也曾在街上肆意的奔跑。现在年轻人依旧在奔跑，前仆后继的走我们走过的路，老的只是我们而已。

Spud写下他们过去的故事，提一句，电影里Spud写的故事，就是原著《猜火车》里的文字，一字没变。

而最后这一幕，致敬得就更加明显了。丹尼·博伊尔甚至让Ewan做和前作里相似的动作，并且和前作剪在一起。

剧情上也有致敬。[猜火车]结尾，主角们得到了一大笔钱，当然结果大家都知道了，被Rent boy顺走了。

而[猜火车2]的结尾，主角也得到了一笔钱，先有机会，然后就是背叛。

除了充满情怀的自我致敬，丹尼还致敬了库布里克的[闪灵]和大卫·鲍伊（David Bowie）。丹导一直是库布里克的粉丝，早在第一部[猜火车]就致敬过库布里克的[发条橙]。这部换成了[闪灵]。

说到对大卫·鲍伊的致敬，这里不得不说一个小故事。

[猜火车]原声的经典程度已经不需赘述了。而当时低成本的[猜火车]和还没那么出名的丹尼·博伊尔能搞到这么厉害的原声，一定程度上得感谢大卫·鲍伊。

大卫·鲍伊看了丹尼的[浅坟]，很喜欢，于是就积极联系基友Iggy Pop啦，Lou Reed啦，Brian Eno啦。

很明显，[猜火车2]的重点就是怀旧，导演丹尼·博伊尔在采访里也说了。

的确，[猜火车2]里怀旧的部分很让人怀念、感动，我也是真的被感动了。spud从拳击场里出来的那一幕；Rent boy躲在镜子屋里回忆小学的那一幕；结尾那个镜头；甚至里Begbie听着Spud写的书回忆过去的那段，都让人触动。

情怀是[猜火车2]的优点，但同时也是缺点。丹导想情怀一把，但似乎更像是躲在了情怀的安全伞之下。[猜火车2]老梗遍布，全是怀旧，丝毫没有新鲜的东西，这次丹导真的不够大胆。

回溯丹导过去的作品，其实他并不是一个胆小的人（一个胆小的人也拍不出[猜火车]来对吧），恰好相反，他一直是一个敢于尝试的导演。

丹导的老搭档，摄影师安东尼·多德·曼妥（Anthony Dod Mantle)和剪辑师Jon Harris的回归（这两位都和丹导合作过[贫民窟的百万富翁]，并且都拿了奖，摄影奖和剪辑奖），[猜火车2]在影像上倒还是丹导熟悉的味道。

从[浅坟]开始，到让其名声大噪的[猜火车]，被低估的[标心者]（A life less ordinary），低成本僵尸片[惊变28天]，丹导树立了非常鲜明的个人风格：旁白，主观镜头，俯、仰拍镜头，快速的镜头调度，还有超现实影像。

主观镜头，[猜火车]

旁白，[浅坟]

仰拍，[浅坟]

超现实，[标心者]

俯拍，[标心者]

丹导后期的作品，[太阳浩劫]、让他迎来事业第二春的[贫民窟的百万富翁]，前几年和一美（James McAvoy）合作的[迷幻]，影像风格较前期有所改变，更注重色彩，多倾斜构图。

[贫民窟的百万富翁]

[迷幻]

[猜火车2]的视觉享受还是很可以的

炫目的色彩

俯拍镜头

超现实影像

倾斜构图

但是除了这些鲜明的视觉风格外，[猜火车2]的叙事比导演以前的作品，差了许多。

[猜火车2]明显是怀旧大于叙事，吃老本大于创新的。剧作的确有点偷懒。

除了怀旧，找不到更好的理由形容Diane不到4分钟的出场了。不过戴安倒是真正的选择了生活，从前说着世界在改变的女孩，真的变了。

结尾再次得到一笔钱也是怀旧。

但是[猜火车]里面那笔钱和后半段剧情是紧密相连的，也是核心冲突

但是[猜火车2]里的那笔钱，和最后的高潮戏——Begbie找Rent boy复仇没有一点关系，而且Begbie和Rent boy的首次见面还全靠偶遇。

丹导的[惊变28天]前阵子还被indiewire的两位主编选为2000年来最优秀的恐怖类型片。

[惊变28天]成本很低，但是故事很好，里面的一些创新的概念，还被别人借鉴过去A级大片化了，是的，就是布拉德·皮特演的那部[僵尸世界大战]。

[贫民窟的百万富翁]就算没表达更深层次的东西，但是那故事讲得多好啊。那部电影是丹导直接去印度拍的，一个英国导演，去印度拍片，语言不通，环境不熟，难度可想而知吧？但是丹导还是拍了，还横扫了当年的奥斯卡，没在怕的。

评价不怎么高的[迷幻]，虽然口碑扑街，被批BUG很多，但是至少导演也在努力尝试不同风格的故事好吗。

丹导以前可是大胆的人啊，所以看到[猜火车2]在怀旧的同时，并没有更新鲜的东西，多少是有点失望的，如果是因为被怀旧给限制，而无法去创作出更出色的故事，那么怀旧真的是绝对好的吗？

如果说因为[猜火车]的影响力太大了，不怀旧一下粉丝不答应。想想乔治·卢卡斯的[星球大战]，星战的文化影响力足够大吧，比[猜火车]肯定是要大的。但是卢卡斯90年代末拍星战前传的时候，也没先用力的怀旧一波满足粉丝啊。

恰好相反，卢卡斯选择了最冒险的一种方式，他彻底推翻了[星球大战]正传系列里的平凡视角，换成了精英视角，将前传华丽化了，包括场景、服化道，甚至是光剑打斗时的武术设计都变得花哨起来。于是遭到星战系列粉丝的口水，很多都在骂卢卡斯的前传三部曲。

卢卡斯也没在怕啊，前传三部曲华丽到底。

哪怕是一生只拍一部电影的老头伍迪·艾伦，虽然在讽刺喜剧文本上的巅峰早就达到了，但是人家也积极合作著名的摄影师好吗。

上部[咖啡公社]，老头还和著名摄影师维托里奥·托罗拉多（[现代启示录]、[末代皇帝]）合作了。[咖啡公社]在文本上的确一般，但是摄影上还是有想法的，老头在托罗拉多的说服下，甚至首次使用了数字摄影机。

罗杰·伊伯特网站上的[猜火车2]评论，最后一句话说得很对，你是可以很轻松的回家，但这并不代表你就应该这样轻松的回家。

丹导是可以轻松的拍一部保险的怀旧之作，但这并不代表他就应该这样做，相反，以丹导的能力，我们可以期待更多的。

想想[猜火车]，大胆，先锋；而[猜火车2]就很平庸了，它只有怀旧的地方，才能打动人。

[猜火车]里出现了大量的静脉注射的镜头，大胆又直接。

超现实主义的片段，非常生动地展现了“瘾君子”的状态。

不带任何感情的审视。[猜火车]并没有去批判或者同情那群人，只是尽可能的展示了他们的生活状态，以及毒品是如何影响人们生活的。

我们再来看看[猜火车]诞生的背景，原著发表于80年代，电影拍摄于90年代中期。在电影[猜火车]里，并没有直接指明故事发生在哪个年代，但是无论是80年代的英国，还是90年代的英国，“海洛因”都是一个逃不开的符号。

毒品真正在底层社会流行起来是在80年代的时候，那个时候毒品不再是上流社会的“专属”，由于供货量的加大，再加上当时英国社会经济的衰退，高失业率，越来越多的年轻人通过毒品来逃避残酷的生活。

而到90年代的时候，由于社会问题没有解决，失业率没有下去，同样的，英国的毒品问题不但没有衰退，反而变本加厉了。

也正是因为这样的社会环境，[猜火车]才会让有同样经历的人产生共鸣，成才能成为文化符号。

而[猜火车2]的诞生，缺少了社会文化这一层意义，注定达不到前作的高度，就只剩纯怀旧了。

但是[猜火车2]并不是没有社会背景的，[猜火车2]的社会背景也是很值得说的。

90年代中后期，也就是[猜火车]拍出来的那会儿，英国保守党的统治快结束了，苏格兰人民自治的呼声越来越高，工党领袖布莱尔上台，三年后，苏格兰人民拥有的自己独立的议会。

[猜火车]里有谈及到苏格兰和英格兰的关系。

但是近几年，苏格兰群众和英格兰群众又开始搞分裂了，去年还有搞得沸沸扬扬的脱英公投，丹导自己在采访里也提到。

苏格兰人民不太喜欢英格兰人民，他们的关系很紧张，我是个英格兰人，去苏格兰工作的话得十分小心，不能表现得像个傻瓜，否则，他们会杀了你。

但是两族人民之间的紧张氛围，在[猜火车2]里没有任何表现。

[猜火车]之所以成为电影经典，还不单纯只是因为它对社会文化的反映。

社会环境是永远在变的，不变的是人类共通的情感。[猜火车]表达的对未来的迷茫和焦虑 ，也能让普通青少年产生共鸣。

在社会环境大相径庭的中国，[猜火车]同样很受欢迎，仅在豆瓣上标记看过的，就有近23万人。

[猜火车]讲的是青春，是叛逆，是反抗，是迷茫。我们可能没有沉迷于毒品，但是在青春期的时候，我们肯定也迷茫过。

我们要选择什么？选择生活吗？可是谁在青春正好的时候，愿意选择平凡又沉闷的生活呢？

在[猜火车]的结尾，Rent boy最终还是选择了生活，“我会变得和你一样”。

就算没有经历过毒品的所有的迷茫青少年，也会对[猜火车]里所表达的感同身受。

但是[猜火车2]，它里面的怀旧梗，基本上只对看过第一部，甚至是只对对第一部有感情的观众起作用，对于那些没看过[猜火车]，或者不爱[猜火车]的观众，怀旧梗基本失效。

而撕掉情怀这层外壳之后，导演对于那种被时代抛弃的悲凉感和挣扎的无力感的表达就很弱了。

大量的口述回忆年轻时候的事，插播年轻时的照片。

台词说。

你们还生活在过去，在我的家乡，过去是需要忘记的事，但是你们说的全是过去的事

最后还来个点题。

这种做法好像不算高级吧？

想起张猛的[耳朵大有福]，也是讲的被时代抛弃的人，但也没让范伟最后点题的说一下“啊我被时代抛弃了，但是我没变啊”这样的话啊。而是在夜深人静的街道上——小摊贩收工回家，不再大喇叭播放流行歌曲的时候，让范伟饰演的王抗美在这个时候，也只能在这个时候，唱一首属于他的歌。

21年过去了，生理上是老了，但不代表心理也就老了啊。丹导拍这部电影的方式，倒是从心理上先老了。

IGGY POP，今年70岁了，去年还给纽约市的艺术学校的学生做写生课人体模特呢，真·朋克到老。

年龄是无法控制的，但是心态可以啊。为什么老了就要怀旧？为什么老了就不能再尖锐了？为什么要沉迷于昔日的荣光？为什么不能向前看？

如果无法回到过去，那么就好好的活在现在吧。