NO.3：《不可撤销》

通过令人晕眩的画面呈现了复仇和美梦，但却以静态的方式展示了QJ和暴力。故事以倒叙的方式进行剪辑，将幸福的感觉放在了暴力之后，同时明确提示了暴力所带来的不可逆转的痛苦和伤害。导演和演员以直面残酷的勇气向观众传达了对暴力的谴责，为了批判暴力，就必须勇敢地展示暴力。

NO.4：《罗马帝国y情史》

除开对古罗马权力矛盾的深入探讨，这部电影以戏剧化的布景呈现了极其宏大和奢华的古罗马场景，这使得我无法不被吸引。其中性L露和血腥场面的视觉冲击也引起了我的兴趣。一些画面也勾起了我对希腊众神Y乱关系的联想。古罗马时期的浑浊氛围赋予了许多性场面一种神秘感和融合了S性与原始征服的恐怖感。当然，宫殿中高饱和度的早期神崇拜图腾也非常吸引眼球。

NO.5：《感官世界》

第一次观看这类电影，一开始我感到尴尬和不适应，但最终逐渐学会正视角色们的身体。我所感受到的主要是压抑和悲伤，特别是当阿吉逆着军队行进时，他的眼神透露出一种坚定的决心。我感觉从这一点开始，他意识到自己无法抵抗这个时代，决定放弃了。

NO.6：《魔法圣婴》

邪典电影让人震撼的地方在于画面的神圣与饱满，极度扭曲之下隐藏着腐烂的气息。舞台剧是虚假的，真实在幕后。这部电影以深度黑暗的方式，赤裸裸地展示了人类最可怕的羞辱，超越了观众脑中最低的尺度。每个精心打扮的贵族和卑贱的仆人都在痛斥被利用的圣婴，同时呼喊着保佑每一寸圣婴的身体。贪婪腐蚀了整个影片，使其不受控制地达到高潮。从被牛角捅死的主教之子到被208个士兵侵犯致死的“圣母”，再到被肢解的“完美”婴儿，故事首尾呼应。在黑暗中，圣婴的诞生和女主被处死时的数数声回荡，而腐烂男人讲完故事后，红色的舞台渐渐消失。

NO.7：《魔屋》

过去，网络上流传着十部禁片，然而如今这些片子的黄暴程度已经大大降低，对于那些以禁片心态观看的人来说，可能会感到非常失望。几年前，我有幸观看了其中一部翻拍版，坦率地说，翻拍版的血腥场面也只是一般水平，但却比原版更为精彩。考虑到原版是在1972年制作的，能够达到这样的程度已经不容易了。令人不解的是，这部电影的配乐非常欢快，给观众带来了意想不到的喜悦。

NO.8：《悲情城市》

这部电影给人一种冷峻而简洁有力的感觉，我深切理解导演的精神状态，当我看到故事梗概时，感受到了它的感染力。只能说，这是一部为少数人而拍摄的电影，大多数人很难理解。如果有人将其视为A片，那说明他们的思维不够敏捷，无法理解其中的对白。而如果有人认为它不涉及女性主义，那是因为她们已经被长时间的社会教化所束缚。

NO.9：《切肤之爱》

这部电影并非仅仅追求视觉冲击或被归类为奇特电影。它巧妙地描绘了男女之间的割裂感以及那种被默认为正常的性别歧视，不显眼而隐形存在的现象。男主角的所作所为被掩盖和忽略，他成为一个看似单纯的受害者。我并不认为导演三池崇史是一个女性主义者，只是无意中触及了敏感的问题。最终，麻美凝视着青山的眼睛，仿佛是创造物看着她的创造者。

NO.10：《我唾弃你的坟墓》

这部电影经历了多次拍摄，甚至有一些续集，导致同一题材的电影层出不穷。然而，只有最早的原创作品表现得最出色，从故事情节到剪辑叙事再到表演，无一不是最佳之选。女主角的演技也非常出色，给人留下深刻印象。很多人可能看到的是经过删减的版本，导致情节不连贯。为什么会有这么多关于同一题材的电影呢？看过原版之后你就会明白了，因为这部原创作品故事紧凑、情节流畅，充满了那个年代独特的魅力。现如今的导演可能会觉得不够刺激，但事实上，越是强大的仇恨越是内敛，最终的爆发才更加引人入胜。

禁片，作为电影世界的一道独特风景线，以其突破常规、挑战禁忌的特质在观众中引起了浓厚的兴趣。这些作品或许不能被简单地归为好与坏，但它们无疑为电影的发展和多元化做出了贡献。无论是触动人心的剧情、大胆的视觉呈现，还是引发的社会讨论和思考，这些禁片都在影响着我们对电影的认知和体验。让我们共同探索这些禁片的魅力和争议，并保持对电影世界的开放心态，继续探索影像背后的无尽可能性。