新西兰的安静帮助了表演

整部影片大部分场景都是在新西兰取景拍摄，从新西兰北岛的奥克兰，再到南岛的库克山、凯库拉、克莱德等几个地方都有取景。新西兰给杨采钰的感觉，就像电影的气质一样，非常安静，自然风光浑然天成，“我从来没有见过一边是雪山，雪山下是绿地，有很茂密的树，再往这边就是海边，在别的地方很难看到这几个景象在一个画面同时出现”。

杨采钰特别喜欢每天收工之后去外面跑步，感受那种气场和磁场，让自己内心也变得很安静，“我觉得这种安静的状态对演这样一部安静的电影是很有帮助的”。

在新西兰拍摄，每天工作10小时，每周有一天休息。这种工作节奏对于黄轩很舒服，他觉得如果连续不停拍几个月，人是会疲的。每周休息一天，可以整理下内心，从角色中跳出来稍微喘口气，洗洗衣服，锻炼下身体，是一个很好的调整。

电影中，东风和罗芸住的房子下面有一棵古树，只有它一棵树孤独的站在那。黄轩也很好奇，为什么这棵树周围都没有树。片中他有句台词，说怎么就这一棵树长得这么旺盛，因为它想活，树也有精气神。“我不知道是不是编剧老师看完景之后写出的这段词，不然哪有这么巧合的事”。

表演理念

这部戏更多是即兴发挥

对于表演，导演没有要求演员一定要把原型所有的特质表演出来，而是希望演员去感受角色。杨采钰觉得，这部戏更多的是临场发挥，读完剧本，再融合新西兰当地的风土人情，自己会有所感受。如果做了特别多功课和设计后再与对手演员表演，碰撞出来的火花不一样。有一次拍戏，张述对杨采钰说，你今天早上到现场，从我面前走过，我突然恍惚了一下，觉得罗洋在我面前走过。张述说这些话的时候，眼眶已经湿润了。

在表演上，黄轩与杨采钰的理念是一致的，“我没有想过怎么去演，怎么去设计，只是特别想让自己生活在这个人物的状态里”。为了更接近人物状态，黄轩和杨采钰提前去了中餐馆体验生活，整个拍摄过程，黄轩都穿着戏中东风的衣服，直到杀青后才脱下来。

动物戏

狗狗布鲁是“专业演员”

片中东风和罗芸养的狗狗布鲁也是有原型的，是张述罗洋夫妇捡的一只流浪狗，狗狗去世之后，夫妻二人又养了一只猫。布鲁得病那几场戏是全片很大的泪点，布鲁的一些反应和情绪特别到位，让人心疼。

与之演对手戏的杨采钰在表演时，都被布鲁的情绪感染，“它抽搐一下，就把我情绪给调出来了，整个人立刻进入了比较悲伤的状态”。在平时的相处中，杨采钰得经常讨好它，“平时戏服里揣的都是狗零食，见到它就喂它吃。”

黄轩说，布鲁其实是新西兰当地的一个专业“演员”，专门拍电影，有公司、经纪人，经纪人就是它的训练师。导演会提前邀它的训练师把所有动作告诉训练师，训练师就开始对狗进行训练，到现场后一定会完成导演的指令，黄轩也被布鲁的表演折服，“它非常专业，几乎可以完成你提出的所有要求，让它躺着不动就不动，奄奄一息的，一喊卡，它就起来了，太神了”。

病房戏

没排练，没对词

东风和罗芸在病房的那场戏，导演特意放在最后拍，是在新西兰的最后一场戏。拍摄前，导演把整场戏的台词修改了一遍，然后把两位演员叫到车上，将重新写好的台词念给他们听。读到一半，导演已经泣不成声，点了支烟缓了缓，又继续念下去。读完台词之后，黄轩和杨采钰的眼眶也泛红了，三人都没有说话，安安静静在车里坐了十几分钟，现场准备就绪，开拍。

两位演员都没排练过，甚至连台词都没有对过。黄轩回忆起这场戏，仍然印象深刻，“拍之前大脑一片空白，但是，心跳非常快，嗓子眼非常紧，总觉得要面临一个让我很不舍的事情。”

为了表现出人物的虚弱，杨采钰比之前瘦了许多，黄轩一抱，感觉像一把骨头。当罗芸说，我可能醒不过来了，黄轩就忍不住了，“本来不想这么早就流眼泪，但克制不住”，整个身体都在抖。

鲸鱼戏

黄轩对着空气完成表演

为了完成妻子罗芸生前的心愿，东风带着妻子的骨灰驱车上千公里去海上看鲸鱼。在等待了很久之后，东风终于在海上看到了成群的鲸鱼跃出海面的壮观景象，他将妻子的骨灰撒在大海里。

然而，现实的拍摄并没有电影中那么浪漫，“我至今没见过鲸鱼”，面对新京报记者，黄轩略带遗憾地说，那场戏的鲸鱼是特效合成的。因为在海上，你要等着跟鲸鱼配合拍摄太难了，你不知道它什么时候会出现，也不知道机位应该摆放在哪个位置，太不可控了。最后，导演只能通过后期CG技术合成了一群鲸鱼的特效镜头。

而对于黄轩来说，在表演上面临的问题就是要对着空气进行无实物表演，“他们就告诉我那块会有一个什么出现，这块会有水花，它的尾巴会翘起来，全是靠想象”。

然而，在戏中没有看到鲸鱼的杨采钰在戏外弥补了这个遗憾。当黄轩在拍海上撒骨灰那场戏的时候，正好没有杨采钰的戏，她就去了凯库拉，“那段时间正是抹香鲸迁徙到那边捕食的季节，很幸运地看到了”。她将拍到鲸鱼的视频发给黄轩，而此时的黄轩正在海上对着空气与“鲸鱼”表演，特别荒诞。

婚宴戏

临时赶拍都喝了酒

片中东风和罗芸结婚，没有举办隆重的婚礼，只和房东林太三人吃了一个简单的火锅婚宴。杨采钰说，这场戏本来并不在当天的拍摄通告里，因为那天前面的戏拍的很快，导演就想抢天光，先拍个婚宴戏的全景，第二天再拍一些近景。

当时杨采钰和黄轩心里没什么负担，也没想太多，开拍前三位演员喝了点酒，都用当下反应去表演，在杨采钰看来，那时大家已经能够沉下心来体会人物的心境，“我听隋东风说那些话，太感人了”。

这场戏总共拍了两条就过了。导演拍完第一条的时候，非常激动，跑过去问摄影师刚刚有没有捕捉到演员的表情还有情绪上的变化，摄影师全都捕捉到了。

【主演对谈】

新京报：这部戏之后，两位演员掌握了一些技能，比如做饭？

黄轩：我之前也会做饭，但做得不是特别好。当时提前半个月去中餐厅每天练习炒菜、颠勺。最后导演来到餐厅，我有个自己会做的菜单，让他点菜，基本我们就想生活在那个人物的状态里，其实有时候我自己忙完一天，就给自己炒一个菜，吃完就回去休息。

杨采钰：我以前不怎么做饭，也是提前去中餐馆学习，切菜、洗菜、包春卷，包括像老板娘干的活，收银，打包外卖盒子，怎么装袋子，怎么拿勺子盛米饭，两下就把饭弄得特别圆。

新京报：练习最多的是什么菜？

黄轩：外国人很喜欢吃宫保鸡丁、咕噜肉、春卷，近几年他们也喜欢吃麻辣香锅，所以这几个菜比较拿手。

杨采钰：因为导演很爱吃土豆丝，我切的土豆是最多的，从土豆条最后切成了土豆丝。

新京报：片中有很多英文对白，能聊下准备英文的过程吗？

黄轩：我有预感未来也许会遇到要讲英文的角色，前几年也在学英文。这次去新西兰，我只带了一个人，就是我的外语老师，每天他会跟我说英文，然后纠正发音，不只能把它说得准确，口音标准，还要能自然表达你的情感。

杨采钰：因为罗芸刚去新西兰的时候，英文不是太地道，所以我当时做了一个功课，把我所有的前期的英文台词全部用汉字写下来，这样我去念台词的时候，我脑子里条件反射的就是汉字，所以我用汉字的注音去读英文，就正好达到了一种不是特别地道的那种英文的感觉。

新京报记者 滕朝

编辑 许乔洋 校对 薛京宁