以前我们喜欢听情歌,在歌中,我们可以很容易地看到自己的身影,那时候,我们还小,所以我们可以用歌来表达我们的心情。不管是开心还是悲伤,都会沉浸在自己的情绪中,用各种爱情歌曲来分析自己。很多时候,人们都会说:“我感觉这是在唱我自己。”用它来储存恋爱中的幸福与满足,或者用它来抚平伤痛,这些都会带来很大的效果,而且会带来很大的好处。好的音乐,既是你生命运行的后台,也是你生命中的一剂灵丹妙药,可以引导和疏导生命中的机遇和坎坷。
而郭采洁的《单曲循环》则诉说着内心的故事,展现着对人生的看法,对这一层次的领悟更为深入。或者说,这首歌并没有让他们感受到快乐,也没有让他们从悲伤中解脱出来,但却让他们在不经意间融为一体,让他们在彼时彼刻,感受到了同样的情绪。
歌声从你的身后传来,但是你一转身,歌声便消失了,只因歌声已经变成了你,而你也变成了歌声。你要仔细倾听,倾听对方对你的看法,寥寥几句话,却是充满了智慧,用来构建一个完整的情感世界。因此,这首《单曲循环》,也可以将《给他》的主旨表达出来。他送我一份情,我送他一份天下,专辑封面上那一颗颗蔚蓝色的星辰,并不一定就是他要献祭的那个星球,而是一颗需要反复聆听的异世界心脏。
《给他》的理念为何如此感人,或者说,“付出”正是每一个人情感过程中最为圆满的一步。一段感情之后,会因为他的想法、他的行为而感动,而停留在记忆里。这倒不是说他有多痛苦,有多担心,而是说他有多重要。
单曲《给他》,就是用一种尖锐丰富的电波,营造出一种愿意牺牲的感觉,空旷广袤的背景回响,吉他和弦的天然变奏,直到最后,合唱变成了一首七十年代的古典电波,陈珊妮还加入了一丝调皮,像是在表达一种刻骨铭心的青春气息,而郭采洁,就是她出色作品的代表。《灌溉爱》是一首怀旧的歌曲,旋律变化很大,但在歌词里,却是将“奉献”这个词发挥得淋漓尽致。配合着一首含蓄却充满感情的歌,听起来格外的直白和深邃。
郭采洁的开山之作《隐形超人》就曾经涉及到大型英伦摇滚乐,并且有着独特的出色表现。但是,在那个时代,他对音乐的定位还不够清晰,对张弛的把握还不够精准,所以,他的风格并没有打上这样的印记,反而为后来的专辑走向了成熟提供了丰富的可能。《超完美地狱》这首美国乡村摇滚乐,不仅旋律统一,就连旋律也变得更加的沉稳。
感情强烈,却又不做作,用一种浑然天成的戏剧性语调,让厚重密集的歌词,表达得更加清楚,同时,一直让人觉得不对劲的咬字和尾音处理,也做了一些细微的调整,但并没有影响到它独有的识别性。
综观《给他》所呈现出的世间,既有简单而真诚的美丽,也有现实而顽固的创伤。带着年少时的无所畏惧,带着对美好的向往和期待。在听到这一段关于爱的赞歌和哭泣的故事之后,内心枯竭的那一段似乎又重新焕发了生机,不由得回想起了自己曾经积极付出、沉溺于付出的那段感情岁月。原本以为过去的事情已经消失了,但一张专辑,一首歌,一首旋律,让他重新焕发了活力。“给他”是一种姿态,既有一种付出的精神,又有一种渴望得到的精神。