其实,大刀阔斧的的切削面是用砣轮反复琢磨而成,刀痕悉数磨平,工艺要求十二分的严格。这种雕工以玉猪握、翁仲、玉蝉等器型上多见。

“游丝描”，又叫“游丝毛雕”或双沟碾法。

这种游丝毛雕,是用传说中的“昆吾刀”(刀头类似于现代的金刚钻。

钻石的摩氏硬度为10,而和田玉的摩氏硬度在6~6.5)一刀一刀的刻划而为,故在放大镜下观察,进刀深、出刀浅,呈似断似续状。

明代高濂《燕闲清赏笺》中所说：“汉人琢磨，妙在双钩，碾法宛转流动，细人秋毫，更无疏密不匀交接断续(在放大镜下观察应是似断似续)，俨若游丝白描，毫无滞迹。”

游丝毛雕起源于春秋,流行于战国,盛行于汉代。汉代的比战国的更纤细、匀称、浅显。及至明清,则是用砣具拉出的, 线条深、粗、呆滞。

“琢磨工艺”，好的古玉器通常琢工精湛,转折有序、线条流畅、圆润饱满、地子平滑。

具有出神入化、巧夺天工的艺术美,绝不会给人以粗制滥造的感觉。

例如汉代圆雕玉器中动物的眼睛通常圆而突起(那一突起要剔除很多玉料,且工艺要求极高、费时费力),几与真实的无异,因而炯炯有神,而赝品通常是寥寥几笔阴线草草而为,不突起圆鼓。

汉代玉器的地子处理技术也是令人拍案的绝技,例如整齐划一、平滑如镜的“阳纹地平”,不仅在汉代以前没有发现,汉代以后也难得一见。

汉代玉剑首的中心部位多有这种工艺。

纹饰:在春秋战国螭纹上发展为汉螭五式,成为汉代的特征纹饰之一。

在儒、道学说的理论基础上创新出四灵纹,所谓四灵是指青龙、白虎、朱雀、玄武。

汉代玉器通常纹饰较多，如很多的玉璧出廓，在谷纹璧、蒲纹璧的外边添加螭龙、螭凤、龙、凤、神纹等装饰,且优美异常、神秘莫测。

玉璧除了出廓的特点外，还出现了吉祥语，如“长宜子孙”、“延年益寿”、“长乐”、“益寿”等，这是玉璧雕刻技法上具有语言内涵的装饰内容，在东汉顶级玉器中较为多见。

另有许多纹饰是继承前代，如卷云新纹,又称为“括弧云”,不同于春秋的内卷和战国的隆卷。

下面我们来看几个汉代精美玉器：

和田白玉高浮雕双螭龙、凤纹佩

长7Cm宽2.2Cm厚1·1Cm。呈扁平状。

玉质: 优质和田白玉,玉质体如凝脂，脉理坚密，温润纯正，精光内蕴。叩之其声舒扬清越。

器型与纹饰: 呈扁平状长方牌形。正面高浮雕钻云双螭龙纹, 反面浅浮雕钻云螭凤纹。

螭龙首方头虎首形、耷耳、无角、颈飘长鬃、目光严峻、四肢外撇、绳纹尾、身体呈S形,极富动感,是典型的汉代螭龙;两螭龙尾部靠拢、似相互保护、防敌偷袭;

两螭龙首虎视环宇、蓄势待发,作攻守同盟状;另一面的螭凤端庄灵秀,作回首顾盼状,似运筹帷幄之中,调动千军万马,决胜千里之外…

汉代玉牌饰,以圆形或正方形、单面浮雕或透雕兽面纹居多,而长方形、双面雕,中心穿贯通孔,以利系佩的螭龙凤纹牌形佩在汉代极为罕见。

沁色:受石灰沁、黄土沁、松香沁、血沁、铜沁及水银沁…沁色绮丽，宝光熠熠。清朝古玩界称这种群色沁为“群仙祝寿”，“万福攸同”。

又称“玉得五色沁，胜得十万金”。

刀功技法:有深浮雕、浅浮雕、游丝刻等多种技法。

地子极为平整。(明代的粗麻地与这种地子相比,有天壤之别) 转折有如羚羊挂角，内钩有如水银泻地。

刀工娴熟老辣，干脆利落。精雕细刻，一丝不苟。

寓意:龙凤纹是我中华民族图腾性纹饰,龙的神武英明与凤的祥和仁慈,表示龙凤呈祥、凤和鸾鸣。

象征王权天授、国运昌盛。佩之则吉星拱照,好运亨通。

羊脂白玉汉代双螭剑首

直径6.8Cm 厚4Cm。明显大于一般的剑首,是—般剑首厚度的三到四倍,应为礼仪性玉剑饰,极为罕见。(亦即荆柯刺秦王时,秦王赢政情急之下,难以拔出的那种剑)

玉质:羊脂白玉,和田玉中的极品,玉质细腻纯洁,虽入土近两千年,稍加擦抹即显温蕴油润,宝光熠熠。

纹饰:中央区起阳纹地平,上面以游丝毛雕饰内卷式流云纹(俗称括弧云)这种纹饰汉前不见,汉后(如乾隆时)极少,极为阳刚利落,阳纹地平与汉八刀及游丝毛雕一样,是为汉代玉器的主流线条,令人拍案叫绝。

外围高浮雕双螭龙,方首、方尖圆形耳与猫头相似,是典型的汉代螭龙。

双螭龙昂首扭头作匍伏迅疾潜行状,极为威猛灵动,螭龙的背及腿部以流畅的游丝阴线勾勒出发达的肌肉,腿部的短平行阴线及尾饰绳纹,简捷明快,看似毛色油亮似锦,尽显螭龙的强健体魂。

在雕工技法上体现出弧线与直线的完美组合,螭龙身体躯干完全腾空,仅四足及尾尖触地,近乎圆雕,极为罕见。

用于固定剑柄的同心圆及三孔眼打磨得利索、对称、工稳。

从外饰到内孔,做工一丝不苟、精益求精。表现出汉代玉工的科学严谨、耐心细致的工作态度和高超的攻玉技法。

沁色:水银沁(根据沁色的深浅、大小形状等分为黑漆古、淡墨光、钉金斑…)为主,略带石灰沁(根据沁色的深浅、大小形状等分为鸡骨白、鱼肚白、象牙白、孩儿面…)。

沁色深入肌理,沿绺裂分布、深浅浓淡,自然、错落而有规律。这种沁色极为珍贵,非千年以远,难以形成。

寓意:高浮雕螭龙纹剑饰,是汉代玉器中最生动的特征。它象征着帝王、武将的神武雄强、百战百胜。具有很高的文物价值、艺术价值和历史价值。

令人遗撼的是可惜不是成套,还缺剑格、剑璏和剑珌。但作为一件玉摆件或玉镇纸置于案头还是蛮漂亮的。

汉代和田白玉长宜子孙龙凤纹组佩

长10.8Cm,高5.4Cm,厚0.5Cm。呈片状。一套四件,除文字不同外,两面纹饰相同。无蚀孔蚀斑,无绺无裂,品相完美。

优质和田白玉而为。玉质温蕴润泽。油脂感强。局部受赭色沁,沁色单一。

古人把这种单一赭色沁称为一片丹心,认为是馈赠好友的绝佳礼物。

主体纹饰是在一对螭龙、螭凤之上以一飞鹰(或为凤纹)展开双翅怀抱一字,分别为长宜子孙。

从龙凤纹的精雕细琢,错落有致,层次清晰和秀丽飘逸的风格上和字体书法上看,(西汉及战国的刀工凛冽俐落,龙鳞表现粗犷,龙纹张扬雄强,充满霸气)应是东汉鼎盛期之物。

为皇家陈设之用。成为随葬品,可见墓主的身份极高,应为帝后级人物。

在琢工上淋漓尽致地表现了极为高超的浅浮雕工艺。尤其是地子的处理极为干净俐落,哪怕是细微末节、旮旮旯旯之处都收拾得清清爽爽。

外沿的内钩及文字则采用透雕工艺,同样的是俐落清爽,绝不拖泥带水。

特别是“长宜子孙”四字,篆中带棣,笔划中无内凹的阴线(战国至西汉中期玉器上的文字基本上皆为篆书、且笔划中间有一条内凹的阴线,以增强立体感、厚重感。)极具书法美。

而且这种篆书带棣书的风格正是极大地影响后世书法---汉棣的早期形态;也是断定为东汉之物的重要依据。

整器极其完美地表现出工艺之美,艺术之美,书法之美。哪怕是当今极为追捧的清代乾隆玉器也难以企及。

在文字的寓意上,长宜子孙,即适宜子子孙孙能久长过上美好、稳当的生活。文字以龙凤纹环绕是取龙凤呈祥献瑞之意。

著名玉器专家李彦君在《中国玉器的投资与鉴藏》P121写道:汉代陈设壁中有一种文字壁,制作异常精美,文字壁也称“吉文壁”是陈设玉器发展的最高阶段。

玉质极佳,数量极为有限,集构图、造型、图案、浮雕、镂雕、线雕技术于一器,具有极高的研究价值和欣赏价值,这类玉璧多属国宝级文物,出土、传世都极少…。所以这一类战、汉玉器通常定为国家一级文物。

汉代龙凤组佩（六件）

玉质:极佳的和田黄玉。玉质体如凝脂，脉理坚密，温润纯正，精光内蕴。叩之其声舒扬清纯。

和田黄玉产量极少，物以稀为贵，所以其价值不在羊脂白玉之下。清朝学者谷应泰就认为“玉以甘黄为上，羊脂次之”。

型制与纹饰:皆为片状,正反两面纹饰相同。分别为,双龙佩,朱雀纹佩(一对),双龙、饕餮纹佩,双朱雀、双龙纹佩,朱雀、双凤纹佩。

玉佩构思缜密、造型规整、布局合理。充分体现出我中华民族大中致正、平和稳定的精神内涵和审美情趣。

躯体塑造多呈“S”形。“S”形是极富美学含义的造型，躯体粗细变化，生动错落有序，转角流畅,圆中有方，极有张力和弹性。

摈弃了战国玉器中龙、凤的躯体多以卧蚕纹、勾连云纹、网纹为主要装饰风格的样式。

龙、凤躯体边缘用弧面来塑造，突出躯体的立体感、肌肉感，用很少的游丝毛雕线来装饰躯体，强调关节转折的力度和动感。

其间点缀的流云纹、卷云纹、如意云头纹和鼎纹，鲜明地拱托出龙行天下，凤翔云际的主题。

汉代玉器是王玉的典范，尤其是以龙凤为题材的玉器又是汉代玉器中最具代表性的，此后“龙凤文化”成为中华民族的精神象征。

那种唯我独尊的霸气，舍我其谁的勇气，胸怀环宇的博大是后世难以比拟的。即便科技进步，工具发展，工艺先进，可这种气韵却似凝固在那个时代。国内一线拍行藏品征集王女士保利翰海，嘉德）仅限精品，承诺送不进去不收取任何费用，全程公开透明。预展和拍卖会邀请藏友去现场参加！壹叁壹/陆柒柒贰，柒柒陆捌】后世从宋代就开始仿制，直到清代以倾国之力来模仿，或现在利用高科技手段仿制，唯有貌似却难有神似。

因此汉代玉器的工艺美、艺术美;汉代玉器的神韵、气势、华贵;汉代玉器的神秘、浪漫和现实的完美结合。

汉代玉器在思想文化上所表达的趋吉避凶、压胜避邪,图必有意,意必吉祥的精神内涵是我们伟大的中华民族最宝贵的精神财富、文化财富、艺术财富和物质财富。