大家好,
今天我们来讲一讲【 Sonia Rykiel 】
近期气温骤降,一遇冷就想到针织,同时也会想到十九世纪六十年代的法国品牌 —— Sonia Rykiel。
世人都知道Coco Chanal,却很少有人知道Sonia Rykiel。殊不知,在针织领域,这个女人用自己大胆的理念与杰出的设计,改变了世界时尚格局。
♕ Sonia Rykiel 早期作品
尽管 Sonia Rykiel 近年很少出现在时装圈内人的嘴边,但她着实为时装世界留下了丰厚遗产。在女性的世界里,如果说是Coco Chanel在二十年代解放了被Flapper Style主宰的女性衣着,那么Sonia Rykiel就是是上世纪六、七十年代解放女性身体的英雄。
基本信息:
中文名:索尼亚·里基尔
英文名:Sonia Rykiel
创始时间:1968年
创始人:索尼亚·里基尔 (Sonia Rykiel)
所属国家:法国
品牌发源地:法国
产品线:
女装、童装、包鞋配件、香水及美妆保养等产品线。
90年代受到日本女性崇拜的“女性主义”偶像Sonia Rykiel所设计的针织服装具有柔和、舒适以及性感兼具的无限魅力,传达甜美中带点火辣的感觉。
设计理念:
Sonia Rykiel寻求符合自身的时尚而不是跟随潮流。
她设计衣服不为潮流,而是为了与众不和穿着的舒适。和时尚圈的光鲜亮丽相比,她是一个不随大流的“反叛者”。她只设计普通女人也能穿的衣服。她所设计的针织服,实用与时髦在若有似无间达到完美平衡。
针织诞生于何时,无从知晓。十六世纪中叶,针织衣物开始在欧洲上流社会中流行,尤其是针织长筒袜,有钱人和贵族们几乎人手一双。
二十世纪初,英国上流社会中开始流行各式各样优雅的运动,保暖又舒适的针织毛衣成为贵族追捧的新宠儿。
但是,真正让针织毛衫名声大噪、跻身时尚尖端的,要归功于Sonia Rykiel。
♕ 年轻时的Sonia Rykiel
Sonia Rykiel 1930年出生于巴黎塞纳河畔,成长于一个俄罗斯犹太家庭。1953年,23岁的Sonia嫁给了一家精品店的小老板Sam Rykiel。
当时的Sonia肯定没想到,多年以后,她会成为一名世界知名的设计师。她曾经甚至还放话:“其他女孩为时装而疯狂,我却丝毫不感兴趣。”
形象神秘,如今总是一袭黑衣的Sonia Rykiel有着一头蓬松的红发,苍白的面孔与艳红的双唇仿若魔女一般有个性,而提起她所设计的各样服饰,则可以感受到她身为绝对女性的一种骄傲。
Sonia Rykiel 是在怀孕时开始的服装设计生涯,当时流行的都是强调女性曲线的衣服。1962年,新婚不久的她正为遍寻不着适合的衣服发愁,服装店里的每件孕妇服都以遮住突出的肚子为职责,好像这是一种羞耻,这让她恼火。
♕ Sonia异于常人的设计稿
于是 Rykiel 便自己做了一件针织套装,让肚子完美地示于人前,于是一款不束缚女性身体的针织衫就诞生了。她把这款衣服放在丈夫的“laura”服装店里出售时,她并没有想到这将是她日后巨大成功的开始,这种简单舒适的服装立刻被抢购一空。
而 Sonia Rykiel 正是为像她这样的女性设计衣服:自由、成熟、不为所谓趋势左右。“你可以穿你所想,这是全然的自由。”Rykiel 认为女性应该定义自己的时尚,而不是反过来。
♕ Sonia Rykiel with her knitwear collection
in 1988
Sonia Rykiel形容自己的设计是没有形状的,只有穿上的人才能定义它的曲线。因为还没穿上的时候看起来很小,感觉像是缩水洗坏了,于是这些毛衣也被叫成“Poor Boy Sweater”(穷男孩毛衣)。
1963年,她的穷男孩针织衫受到了ELLE杂志的青睐,19岁的超模Françoise Hardy穿着她的彩色条纹的针织衫登上了ELLE杂志封面。
一时之间,Sonia Rykiel的毛衣开始风靡时尚界。连奥黛丽·赫本、凯瑟琳·德纳芙、劳伦·白考儿等那个年代的风格偶像,都争相穿上Sonia Rykiel设计的毛衣,赫本甚至会买各种不同样式的来穿。
于是1968年,她在巴黎的圣日耳曼核心区正式创立Sonia Rykiel同名品牌,她以摩登女性主义的设计概念,将左岸文化融入服装设计中,舒适简单却又性感魅力十足的针织衫,让她一炮而红。
♕ 1968 年 Sonia Rykiel 在自己的第一间店里
1972年,美国的《Women’s Wear Daily》杂志称她为“Queen of Knits”(针织皇后),整个巴黎的女人都爱上了Sonia Rykiel,纷纷穿上她的时髦针织衫,70年代的时髦都由她领衔。
1973年,她的针织长裙、阔腿裤、大廓型针织衫、半完成针织外套,成为了每个巴黎女人的衣柜必备。
♕ 《Vogue》杂志中穿着 Sonia Rykiel的模特们
如果你也有一件条纹针织毛衣,得感谢Sonia Rykiel的灵感。
♕ Sonia Rykiel 1992
第一个在毛衣上印标语的人就是Sonia Rykiel,这极大提升了毛衣这种单品的年轻气息。
♕ 1971年,
Sonia Rykiel推出了品牌的一个系列服装
——“写有字母的毛线衫”
她说:“我希望女人穿上衣服后,能够看起来强大又性感,女人想自由,必须穿上让自己舒适的衣服。”
♕ Sonia Rykiel 1989
第一个把接缝及锁边裸露在外的设计师,也是她。她去掉了女装的里子,甚至连裙子的下摆也不作处理,这种有点“破烂”的表现方式,反而是当时对个性的最佳注脚。
♕ Sonia Rykiel 1976年
“刚开始进入时装圈的时候,我迷恋于女性可以自由地表达自我,展露身体,展示一切。这就是一切的开始。外露的接缝也是一样,我在一块面料上做了尝试。我觉得很美,就像布满壁画的教堂穹顶。”
黑色的普及她也是功臣。从个性到风格都绝对坚持己见的Rykiel说:“我讨厌在着装上浪费时间……当我很累的时候,我会穿的很简单,比如一件黑外套和黑裤子。”
正因为没有完整服装训练背景,反而让她可以做到她想要的,把布料接缝裸露在外、不处里裙子下摆及条纹、黑白大胆对比色等大胆细节,让她的成为寻求符合自身时尚不盲从潮流的典范。
♕ Sonia Rykiel的1986年春夏广告
Sonia Rykiel说“我意识到美是裸露的,我希望女人穿着套头衫时也能拥有裸露的效果。不是去把想法强加于服装上,而是希望尽可能的释放女性的身体。”从此女性的身体得到解放。
♕ Sonia Rykiel 1993
Sonia Rykiel像是半精灵半淑女的奇妙混和体,永远都是令人愉悦的。 她代表着快乐以及平和,柔软还有性感,这些都是Sonia Rykiel的DNA里非常重要的组成部分。
♕ Sonia Rykiel 2008年的春夏秀场
这个品牌绝非仅仅是针织服装而已。Sonia Rykiel让我们开始重新思考针织服装,在她对针织服装进行再解读之前,人们并没有把这种材料视为是一种性感的东西。从Sonia Rykiel本人对于天鹅绒材质的运用,再到绉纱、软皮革等等充满对比的面料集合,每一季她都在给我们带来新的东西。
她也完全不理会“T台上冷峻的面孔才是时髦”的教条,在她的秀场上你总能看到嘻嘻哈哈成群结队的模特们,营造出一种轻松又活泼的氛围。但由于受到帕金森病痛的折磨,2009年起她已不再参与其同名品牌的设计和运作。
♕ Sonia Rykiel 1989 秋冬时装秀
在这个总是把美丽光鲜昂贵等联系在一起的时装世界,Sonia Rykiel 绝对是一个“反其道而行者”:当裙装流行时她就着重在裤子上,素色当道她就强推热烈颜色。还有那些倒穿的外套和连衣裙、以及大肆使用裙裤来增加穿着的灵活性,都是如今”不经意时髦”的雏形。
♕《欲望都市》中,Carrie身穿Sonia Rykiel针织衫
Sonia Rykiel 在 1995 年正式卸任品牌掌门,她的女儿 Nathalie Rykiel 接过了她的衣钵,直到品牌被 Delvaux 的母公司 First Heritage Brands 收购。
♕ Sonia Rykiel和她的女儿Nathalie Rykiel
在旁人看来,Sonia是一个极为真实,且对家庭充满热爱的女人。 从早期丈夫对Sonia时尚事业的支持,到生命尽头女儿对其事业的延续,我们依稀看到一个互相扶持的完整家庭。
♕ Sonia Rykiel和Nathalie Rykiel一起谢幕
不过,Sonia Rykiel 品牌的现任创意总监是法国设计师 Julie de Libran。接手之前在Louis Vuitton工作,在位时负责Louis Vuitton早春度假和早秋系列。此前,她还跟随Miuccia Prada工作10年,专注于明星活动造型事务;曾任职于Versace、JeanCharles de Castelbajac和Gianfranco Ferre等知名意大利品牌。
♕ 品牌新任艺术总监Julie de Libran
当时她这样评价品牌的创始人:"对我来说,70 年代的时装设计师中,Sonia 和 Yves Saint Laurent 一样重要。"
自1973年起,Sonia就开始担任“巴黎成衣及女装雇主联合会”的副会长,并长达20年之久,2009年因为其对法国时尚界的杰出贡献,获得了法国荣誉骑士勋章。
“你实在太法国了,”当时的法国总统萨科齐表示,“我们需要更多想你一样的自由精神来完全扭转我们的习惯,我们的国家太保守了,而你为法式优雅做出了贡献。”
♕ Sonia Rykiel 1994春夏时装秀谢幕
在品牌成立 40 周年之际,巴黎装饰艺术博物馆还举办了一场 Sonia Rykiel 回顾展。
♕ Sonia Rykiel 回顾展部分展品
展品包括 200 余件 Sonia Rykiel 的时装,并传达了这位传奇设计师是如何成为自己同时代设计师及艺术家的灵感。
♕ Sonia Rykiel在六十年代发明的露胃裙
“她在日本设计师之前就开始做极简主义,也在比利时人之前开始把衣服反过来穿。”当时的策展人 Olivier Saillard 表示,“她的衣服很有‘耐力’,即便和新款摆在一起,旧款也丝毫不过时。”
♕ Sonia Rykiel、Karl Lagerfeld、高田贤三
除了时装设计师的身份,Sonia Rykiel还是一位作家。1979年,她出版了第一本著作《Et Je La Voudrais Nue 》 ,在书中表明“女性应该明确自己对时尚的态度,而不是假借他人之手”。
Sonia Rykiel去世于2016年8月末,因帕金森并发症与世长辞,享年86岁。从第一件针织衫起,她一生设计了超过6000个款式,是名副其实的世界“针织女王”。
时至今日,依然不断有人在愈加严肃刻板,且复制趋同的时装秀现状中,怀念那些身穿Sonia Rykiel条纹,带着笑容蹦跳出场、生动真实的模特们。
就像在1989年春夏时装秀中,在T台上轻轻耳语交谈微笑的女人们那样。人们记住了属于八零年代缤纷雀跃的彩色格纹大潮,亦对这样“高级的有趣”念念不忘。
♕ Sonia Rykiel 1989 春夏时装秀
这也是为什么,当我们听到Sonia Rykiel离世的消息,会发出惋惜的唏嘘感慨—— 毕竟在不断追求速度与结果的现下,能够真正做到令高级与松弛并重的时装大师,愈加屈指可数了。
♕ Sonia Rykiel 针织套装 1993
其设计理念和设计轮廓依然存在于我们生活的每一处。她不为潮流做衣服,只为穿衣服而做衣服的态度依然鲜活影响着我们穿衣搭配时的心态。她用自己一生的让我们明白:
穿衣服是为了让自己更快乐!
自去年首登秀场后,Sonia by Sonia Rykiel就成为了一个非常讨人喜欢的品牌线,它成功地抓住了当代少女的感觉。
即使没有任何关于Rykiel夫人对巴黎高级成衣产业做出了何种贡献的基本知识,你也可以侦测到传承自她的影响,看看那些融入了当代元素,如细节处过大的纽扣或者撞色色块的条纹针织单品就知道了。
但是大部分时候,这个系列的成功之处在于其关注当代的态度。一件经典的灰色针织连衣裙在V领中遮着一片鲜艳的蓝色布料,肩部镂空的撩人连衣裙,或者格纹马海毛夹克-披肩二合一款式,它与同款短裤以及高亮度的靴子搭配穿着。
由海明威的曾孙女Langley Fox展示的那些单品,点缀着黑色棉布蕾丝,处于一个甜美的位置,位于朋克和高贵之间。
Sonia聪明地选择将其风险分摊给了人造皮草,它不是什么已经变得不那么重要了,更重要的是它是什么(一种乐趣以及获得广泛接受的一种外衣替代品)。
无论在红黑相间条纹或者点缀着巴洛克白色花朵的单品上有没有额外加上长毛绒,那些单品都代表着从基础款毛衣开始的一段明显而自然的发展过程。它们可以轻松地成为一个品牌的特色。
本季,Sonia Rykiel的新品发布会在巴黎的小皇宫美术馆举行。绕过美术馆的街角,沿着路一直走,就能走到Sonia Rykiel品牌历史上极为重要的一家门店:圣日耳曼德佩区分店(Saint-Germain des Prés)——现任设计总监Julie de Libran正是在这里举办了自己上任之后的头三场发布会。
这个品牌的魅力就在于,它有种家族传承的感觉。这种感觉就被De Libran运用到她的新系列里,比如,系列里有一款由艺术家Maggie Cardelús设计的印花,精巧别致,画了许多女人的脸庞,做出剪纸的效果。
印花里的女人都是在Rykiel品牌历史上留下了名字的人,比如,品牌创立者Sonia,她的女儿Nathalie,Nathalia的女儿Lola,还有De Libran和Cardelús。
模特们穿着带防水台的靴子或是装饰了绒球的凉鞋,显得整体轮廓纤细瘦长。De Libran作品的廓形刚好就是本季热门的廓形,但这并不只是因为她追随潮流趋势,而是因为她受到了品牌历史的影响。
谈及品牌历史,Rykiel那著名的条纹设计就是一个重要的元素。De Libran对这些条纹元素进行了特别的改造利用:设计一件细密针织的修身外套,搭配上水手风格的高腰喇叭裤,这就是一套日常装扮了;至于较少出现条纹元素的晚装,De Libran则是把蓝色亮片和黑漆蕾丝设计成了横向的条纹。
同时,系列里运用了包括蒙古羊毛和狐狸毛在内的大量皮草,有时把它们做成外套上的装饰,有时则设计在西装和裙子上,甚至还会做成服装的袖子——这些设计赋予了整个系列一种时尚华丽的感觉。
De Libran还设计了几件拼接牛仔作品,不过,关于Rykiel女人们工作之余的生活,你想要了解的肯定不止几件牛仔作品那么多。也许,这会是Sonia Rykiel下一季的主题呢。
2017年3月5日,巴黎 by NICOLE PHELPS 偶然发现一张Niki de Saint Phalle的全家福照片之后,Julie de Libran便开始对这位已故艺术家进行调查。她发现,Saint Phalle和品牌创建者Sonia Rykiel都出生于1930年;Saint Phalle和De Libran一样都是法美混血,两人也都在美国的圣迭戈待过一段时间。于是,Saint Phalle就成了设计师本季的缪斯女神。
Saint Phalle的穿衣风格和艺术作品是新系列的灵感来源,艺术作品的影响更是这里的重点。设计师所穿的毛衣以及系列里的嵌花皮草围巾上,都拼出了“Les Nanas au Pouvoir”(掌权的女人)的字样,而这是Saint Phalle著名作品的标题,准确的说,是一些女性形象的大型彩色石膏雕塑。
De Libran借鉴了这些雕塑中的鲜亮色彩,将其作为自己服装中的亮点。她在一款宽大的粗花呢作品中重现了Saint Phalle的色彩,也在别处用粗纱线绣出了大朵的花卉,还在裙摆上留着飘扬的线头,给人一种未完工的感觉。
De Libran早期作品中的风采如今已转变为一种精巧的折衷主义,具体可以看看那套丝质睡衣上的嘴唇线条图案,以及那件编织毛衣的钟形袖上绣着的心形图案。
效果最佳的作品反倒偏向于简约风格,比如那些亚麻中裙,又或是带有拉丝铜饰、质感柔软的西装作品。
De Libran的晚装设计总是十分别致,而这次的晚装也同样出彩。厚厚的缎面外套或缎面斗篷采用了绗缝设计,平底凉鞋上还装饰了羽毛,这些作品确实就像是某个古怪艺术家在晚间约会时会选择的装束。
Sonia Rykiel 2018 A/W:
SoniaRykiel于巴黎高定时装周发布2018秋冬高级定制系列,创意总监 Julie de Libran 以一场命名为“L'Atelier”的系列庆祝品牌成立50周年,整个系列以纯手工技艺制作完成,雪纺、针织以更加日常的方式出现。
与其他高冷的时装秀场不同,Sonia Rykiel的秀场模特一出现就是欢乐的俏皮自信的,她们穿着最自在的服装诠释最自然的自己。
时髦的人儿总想追逐最in的潮流,却忽略了时尚总是一直在轮回。就像衣柜里偶然翻到的一件妈妈的毛衣,鞋柜里躺着的奶奶的鞋子,一不小心就被抬回时尚舞台的正中心,正如在设计师心中,羽毛装饰永远是一如既往集轻盈和潮流与一身的经典百搭设计。
不同宽窄,各种款式,多变的色彩,你们觉得条纹有可能过时吗?
不仅仅是精致的手工裙装,潇洒的西装亦是对个性与坚韧的女性力量的完美表达。
Sonia Rykiel说过,在她的设计里,从来不是为了诱惑男人,因为女人只有热爱自己才会性感,自信自爱的姑娘对任何人都有吸引力。