那么，本次活动都讲了些什么呢？

让我们一起来回顾一下吧~

一、谈贵阳漫展现状

这是大家最关注的一个话题了！

在活动开始前，就有许多人来问我：

现在的贵阳漫展是个什么情况？

贵阳还有哪几家主办方在活跃？

为什么X漫展已经看不到水花了？

咱不得不说，漫展是我们贵州二次元文化市场最具代表性的象征之一，但是现在贵州漫展寥寥无几，本地的主办方也逐渐退出了行业市场，是受疫情的影响吗？还是什么原因呢？

我们与还在贵阳活跃的漫展主办方：

贵阳AD漫展组委会

进行了深度沟通（还有PY交易）

并做出了以下的结论：

咱先做个铺垫 ~

#大家觉得，什么是漫展呢？#

（来源：贵州二次元社群）

那么，漫展究竟是什么呢？

漫展，指ACG文化相关的展会，主要包含以下几类：

1、以动画、漫画及其他日本亚文化为核心的各式粉丝集会，包括同人展、Cosplay展等各种形式。

2、版权方举办的ACG文化为主题的展会，比如niconico超会议。

3、以全球动漫为主题的贸易展览会。按照内容不同，漫展也可以被分为不同的种类，比如同人展、博览会等。对于部分御宅族，尤其是较缺乏实体ACG资源的地区来说是重要的ACG活动。

漫展的举办地点一般以当地的会展中心、酒店或大学校园为举办地，取决于会展的性质、规模及主办方。

来源：萌娘百科

漫展的种类

爱好者集会

爱好者集会(Fan Convention)是一类提供爱好者之间交流平台的集会，往往强调于服务爱好者同士，而非产业主导的、其与爱好者之间的互动。为规避当地法律法规、著作权以及税务问题，一些国家的爱好者集会常由个人或非营利组织的名义主办，并会使用独有的一套集会术语，比如将访客称作参加者或会员，入场卷的贩卖称作注册，使其与类似形式的商业活动所区分。

集会并非一定只有粉丝参与，也会有一些企业公司在这种机会与爱好者交流、举办LIVE等活动，甚至直接向粉丝贩卖商品。

同人展

同人志即卖会，简称同人展，原意为爱好者自制杂志公开贩卖的活动，如今一般专指ACG为核心的同人爱好者间交流，贩卖、配布同人作品的活动。如今，同人志即卖会不只进行同人志的贩卖，也包括同人音乐、同人游戏等新型媒介。此外，在同人志即卖会中，也会有商业公司贩卖、演出活动、Cosplay等活动举行。同人志贩卖会的核心为同人爱好者或同人社团，他们进行同人创作，并在同人展上贩卖自己的成果。而一般的爱好者往往以消费受众的身份参与其中。

同人志贩卖会的主办方一般为同人组织或商业公司主办，但活动核心仍然为同人。两者主要的区别在于，前者为完全的同好会性质，开办多而简单，但规模往往不大；后者资本充足，规模庞大，但具有一定的商业利益成分。

在中国大陆，同人展和漫展的界限一般不明晰。在大部分商办同人展中，同人社团和商业店铺被混在一起进行交流。一些比较成熟的同人展，会严格保持同人活动的准绳，禁止商业商品流入活动，并呼吁参与者遵守同人展的礼仪。

同人展中，也会有部分公司以商业身份参与其中，通过商业赞助的方式在商业参展区进行销售、赠品或试用活动，一般为销售公司自己生产或运营的产品。比如同人通贩连锁MelonBooks、游戏公司Visual Art's Key、出版社角川书店、IT公司微软等公司都曾参与过同人展。在大陆，一般还会有动漫杂志的出版商参与。

各地漫展的主要形式

一般来说，广义上的动漫博览会，在全世界都有举行。一般是以地方性的动画、漫画、游戏公司为主导举行，除部分亚洲国家外，日本作品往往不是主导，活动也一般以面向业内人士为主，群众互动活动不多。

我们一般普遍认知的漫展里，由于日本是该类文化的发源地，拥有充足的资源，故基本以同人展以及官方活动形式举办。而美国则基本以综合形式举办。

香港、台湾、韩国等东亚、东南亚国家或地区，由于有相对雄厚的ACG文化基础，形式基本以日本风格的同人展为主导。欧洲等西方文化圈的国家则更多接近于美式漫展。

在中国，漫展跟随东亚其他国家一样以同人展的方式引入，但由于文化基础不足，现在逐渐倾向于转变为美式风格的日本动漫爱好者集会，甚至存在以这种名由招揽观众的官方博览会。但仍有数家早期开始运营的中国漫展仍在坚持着同人展的活动准则。

漫展活动类型

在漫展中，活动种类多种多样，比如：

同人志贩卖：社团进行自己制作的印刷物进行贩卖，在亚洲漫展经常能看到。

Cosplay摄影：Cosplay爱好者穿着特制的服装，装扮成心仪的角色在场地内行动、与其他cosplay爱好者互动，摄影爱好者则可以在取得Coser摄影许可之后进行摄影。一般比较正规的展会，会专门为Cosplay爱好者划出独立的场地进行活动，以免影响场地流动性，比如日本的Comic Market。

访谈会：邀请业内人士进行访谈活动，包括声优、动画导演、同人社团成员等，可以了解以往很难知道的秘密信息。

签售会：邀请专业的画师、作家进行签售活动。

舞台表演：邀请相关歌手、声优或Cosplay社团进行歌曲、舞蹈、舞台剧等表演，一般舞台设立在空旷的地方。

LIVE：一些艺人或企划会在漫展举办迷你LIVE。与其他舞台表演不同的是，这些LIVE往往相对独立，甚至会有需要入场卷才能观看的LIVE。

官方摊位：一些手办、周边、出版公司会设立官方的摊位来贩卖自己的产品或配送赠品以宣传自己。在日本，这些商品往往是只能在特定的漫展中才能买到。

同人周边贩卖：社团贩卖自己制作的周边，在日本和同人志属于同一类物品，但在欧美一般会将两者分开看待。

面基：参加漫展的好友在一起交流和游玩，漫展则是这些人活动的纽带。他们会一起吃饭聊天，或者进行掌机对战等需要近距离进行的活动。音游玩家比较居多

排队：漫展总是少不了参加各种活动而排队的人群。有些漫展因为场地原因会限制入场人数，导致入场排队时间很长。一些大型展会经常会有提前排队数小时甚至通宵排队的情况。

*资料引自萌娘百科

*文字内容默认使用《知识共享 署名-非商业性使用-相同方式共享 3.0》协议

~~~~~科普时间结束~~~~~

综合以上资料，我把本地漫展分为2类：

谈到贵阳漫展，

就要提到最具代表性的：

贵阳COMIC HOPE

来源：《贵阳COMIC HOPE14 筹备情况说明》

放眼全国范围，

贵阳并不是一个ACG文化特别发达的地区。

我们既不像上海那样有丰富的文化资源，

也不像成都那样有活跃的创作者圈子。

但我们有热情不输于任何一个地区的爱好者人群。

我觉得：

得在商业盈利和专注内容中寻找平衡点

（生存还是为爱发电？）

这不仅是贵阳漫展面临的局面，也是我们贵州二次元面临的局面。

想要生存下去，就得加入商业元素，专注内容只能用爱发电，我们得在这两者之间寻找一个平衡点，

既做好了内容，又保障了生存盈利。

其实加入商业元素，能够帮助我们获得更多的资源，但不能够忘记初心。所以这件事情是没有对错的，看你怎么去做了。

“贵州二次元”不是一个合格的商业项目，但绝对是一个牛的公益项目，

可现在这个时代，情怀又能走多远呢？

二、谈二次元行业

前面提到：

“贵州的二次元文化产业其实非常依赖线下活动”，

这也是大家非常关注的问题：

贵州现在有哪些二次元文化产业？

贵州的市场还能做二次元吗？

贵州的二次元动漫文化产业，

我能想到的就只有漫展了。

但在今年4月，贵州成立了：

贵州省动漫产业协会

贵州省动漫产业协会的建立是贵州省动漫产业发展迈出的重要一步，是动漫企业、动漫人才合作的桥梁和纽带，是交流、创业创新、思想引领、发挥作用的重要平台，也为贵州省动漫产业拓宽了新的领域。

贵州省动漫产业协会

这是一个特别好的开始，我们贵州可是有山有水有文化的地方。

别的城市有的，我们城市凭什么不能有呢？

现在的二次元文化产业开始走“泛娱乐”，去二次元化了，

比如知名的某个平台（懂的都懂）

说出来我号没了......

三、对话：贵州二次元工作室

你们，凭什么叫贵州二次元？

贵州二次元成立于2014年，前身是发展贵州动漫文化产业的团队。我们尊重每一位年轻人的想法，

并鼓励大家：多元探索、勇于创新、拥有个性、敢于发声。

我们想要创造出一种新的社交方式：

让年轻人们产生碰撞，建立与他人的连接；

许多人对我们的第一印象：

你们不是做APP的吗？

漫展活动的主办方？

那个微信公众号？

是的

这些都是我们的身份！

APP平台是我们最开始的身份，活动主办方也是我们的身份，比如《贵州二次元集市》、《贵州二次元跨年祭》、《贵州二次元文化祭》、《我要上封面COSPLAY大赛》等等。我们还做过电子票、虚拟偶像花花娘、签约Coser、贵州二次元脱团平台、与苗姑娘合作过矿泉水.....，我们有太多太多的身份。

包括现在的微信公众号：我们称呼自己为自媒体。

但我们更想成为一个品牌！

四、对话：AD漫展组委会（贵阳漫展主办方）

《我们想要做的更好》

AD组委会：

疫情之后，对线下活动的影响打击，非常大！！！

每次漫展能够顺利够举行，都是需要天时地利人和。

每次延期，我们都充满了不甘和失落。

更难受的，是辜负了每一位伙伴的期待。

虽然能够相互理解，但面对大家的质疑、愤怒和不满，我们也非常无奈。

但是我们依旧在坚持，我们相信，只要坚持下去就会有希望，放弃真的太简单了。

最后，希望小伙伴们继续支持AD，支持漫展，我们一定会给出一个满意的答卷。

图文/小晨

以上，

就是本次《贵州二次元圆桌会》的

活动内容了~

感谢各位观众姥爷的收看！

关于活动下一站，还在策划中.....

最后，献上本次活动的合影~

感谢各位伙伴们的参与！

以及对“贵州二次元”的大力支持！

贵州二次元｜专注贵州动漫文化产业，让年轻人们产生碰撞。