林风眠，原名林凤鸣，生于广东梅县，19岁赴法勤工俭学，现代画家、美术教育家。他以独树一帜的艺术风格和大胆革新的教育理念，成为中国现代美术的主要奠基者之一，融贯中西的艺术大师。其作品对中国现代绘画艺术产生重大影响，被誉为“中国现代绘画艺术之父”，
林风眠（1900—1991）
20世纪中国画坛上最具影响力的艺术巨匠有12位（黄宾虹、齐白石、徐悲鸿、张大千、潘天寿、傅抱石、林风眠、李可染、吴作人、李苦禅、刘海粟、关山月），而成立个人名称画院的仅仅六位，这其中就有林风眠画院，而能成为名家画院院长的人员肯定是得到社会各界认可，继承艺术家志向的亲人弟子及艺术理念的艺术家。
本期带大家走进这样一位艺术家——林风眠画院院长--曾德新。
曾德新（1959—至今）
曾德新,广东梅县人，山石斋、野逸斋主。中国农工民主党党员，先后就读于中央美术学院、广州美术学院、、北京大学艺术学院、中国人民大学、擅长中国画山水、工笔画。
同时也是中国美术家协会会员，国家一级美术师，中国美术家协会中国重彩画研究会会员，中国工艺美术家协会副主席，中国工笔画学会会员，中国国画家协会理事，广东省美术家协会会员，广东省梅州市美术家协会原副主席，梅州市中国画学会副会长，梅州市梅县区美术家协会主席，荣宝斋画院导师，林风眠画院院长。
曾德新作品多次获奖并被海内外众多机构收藏。个人出版专著有《曾德新画集》、《曾德新写实雕塑作品集》；主编有《梅县美家名录》、《梅县美术作品集》、《叶帅故里·美丽梅县—大型美术作品展作品集》。
【岭南山居重彩】
曾德新继承岭南画派的传统，在中国画的基础上融合中西画法，着重写生，创作中国南方风貌和风光，其作品章法、笔墨不落陈套，色彩鲜艳，以形神兼备、雅俗共赏为审美标准；以兼工带写，彩墨并重为艺术手法。创作出岭南重彩山居系列作品，成为当今岭南画派新代表。
【岭南客家景物写生】
曾德新作品师法自然，以艺术源于生活，他所创作的作品是以岭南客家地区实际景物写生而来，画面的真实感极为强烈，创作的同时把生活的家庭院落，真实的展现出来，对外部环境山水植被的描绘也更加细致，各种元素丰富而又单纯，层次因强弱的收放满而不壅，空间因灵动的变化密而不塞，在一片雄秀气脉中涌现点点生趣，画面中动静结合，藏露得当，厚实饱满的物象张力与斑驳透气的肌理相得益彰，让人不由产生出身临其境的感觉，从中我们可以感受到自然中生命的韵律，深谙传统山水画的“可居可游”。
【笔墨当随时代】
曾德新将“林风眠先生用西方色彩改造中国画，其用彩墨来表现中国画的韵味也，有西画水彩的调子”引入到其作品的创作上，通过大量观察芭蕉，石屋，围龙屋等岭南山水的典型特点，采用传统的中国画以线造型的方式，再加上层层渲染的水彩，使画面既写实，而且又富有诗意，既能写实，又能抒发情感。闭上眼睛也能看到一幅幅生机勃勃的新农村景观。他的作品通俗易懂高，不需要高深的学问就能看明白这就是身边的山和水。但细细品味，其笔墨、线条、构图、色彩都恰到好处，融合中西美术之长，既借鉴传统笔法，又不拘泥于传统色彩。
【2019年《和谐家园》】
2019年建国七十周年国庆大阅兵之际，曾德新创作的《和谐家园》通过层层选拔最终被天安门地区管委会收藏并作为唯一一幅山水作品长期悬挂于天安门城楼大殿并对外展示，是殿堂机构对曾德新先生艺术水平和社会地位的高度肯定，其作品也成为国家文化与形象的传播名片。
天安门城楼大殿
【29次入选全国美展，中国第一人】
由文化和旅游部、中国文联、中国美术家协会共同主办的全国美术作品展览是国家级综合性、权威性的大展，每5年举办一次。作为中国规模最大、参与范围最广、美术作品种类最多、最具影响力和权威性的国家级综合性美术大展，征稿作品约几万件，最终入选的仅有一千件左右，而最终获奖的不足百件，入选和获奖条件极具严格苛刻，但曾德新老师先后入选全国美展29次，入选次数之多，超乎常人，不愧是全国第一人。其作品1次获优秀奖，2次获得最高奖，1件被中国美术馆收藏，1件被苏州美术馆收藏。
书画艺术品作为我国传统文化精髓，一直源远流长，曾德新作为荣宝斋画院特聘导师，是荣宝斋对其深厚的创作功底与扎实的创作理论的肯定与认可。曾德新把中西艺术融合在一起，取长补短，为中国绘画艺术的发展做出重大贡献，必将对中国画的教育起到重大作用。在国家一带一路的文化战略引领下，曾德新作为客家文化的使者，必将走向世界，创造更大的辉煌！
