6月6日，白鹿和曾舜晞主演的仙侠剧《临江仙》开播后迅速引发争议。首播当晚，“临江仙难看”词条登上热搜榜首，网友们纷纷吐槽剧情老套、特效廉价、演技尴尬，甚至有人调侃这部剧更像是低成本短剧。面对大量负面评价，制片人于正和演员黄奕的回应却进一步激化了矛盾。

观众指出该剧存在三大问题：一是剧情套路化，女主“傻白甜逆袭”与男主“冰山霸总”的设定被批为“古早狗血”；二是特效粗糙，仙术效果被嘲讽为“烧显卡”，远不如《苍兰诀》；三是演员表现不佳，白鹿被批评“瞪眼式演技”，曾舜晞则被质疑“AI面瘫”。然而，于正迅速发文称差评是“眼红之人恶意攻击”，并炫耀“开播两小时热度破6000”的数据，黄奕也晒出精修剧照反问：“怎么难看了？我觉得我挺好看啊！”

这种傲慢回应与其他剧方在遭遇差评时采取的危机公关策略形成鲜明对比。例如，《狐妖小红娘》制片人道歉并承诺优化特效，而于正团队则将批评归咎于“对家眼红”和“水军作祟”，甚至抛出“艺人够红才会被眼红”的论调，显示出“流量为王”的思维惯性。更讽刺的是，该剧宣传期标榜“最美仙侠剧”“壁纸级画面”，实际成片却出现滤镜过猛、服装廉价等问题，这种宣传与实际的割裂进一步消耗了观众的信任。

《临江仙》的翻车反映了仙侠剧市场的普遍困境：过度依赖流量明星和IP效应，却压缩剧本与制作成本。当观众审美已从《苍兰诀》的东方美学升级至“智性恋”剧情需求时，该剧仍用“霸道仙君爱上我”的老梗敷衍了事。于正声称“戏好看的人会停不下来”，但现实却是观众集体二倍速弃剧。

这场风波揭示了影视行业与觉醒观众之间的博弈。当制作方仍用“热度数据”和“颜值挽尊”来掩盖质量缺陷时，观众早已用实际行动给出答案：好作品不需要“护犊子”式的辩解，而需要直面批评的诚意。正如网友所说：“当‘难看’成为共识，该反思的不是观众，而是闭眼吹捧的人。”