流行乐启蒙的地方

2000年，我国家庭电视机的普及率是86.12%，几乎实现了家家有电视、户户看电视的生活日常。

这时候，时间刚刚转入千禧年，港台和内陆的文化交融达到了一个极其繁盛的状态。

香港乐坛虽然已经进入众神黄昏时代，但台湾乐坛强势崛起，再加上内地新声代不断涌出，造就了一个非常完美的流行音乐传播时代背景。

一切的一切已经准备就绪，只差一个将他们集中大放光彩的舞台。

2000年1月27日，《同一首歌》第一期开播，这个由央视主办的顶级音乐节目的开播阵容，创造了一个至今难以复制的众神集结名场面。

不仅有已经登顶天王、天后的刘德华和王菲，《又见炊烟》《忘情水》《爱你一万年》金曲连唱，就连国家队选手吴彤也唱了一首《是否》。

吴彤

没错，就是那个唱《春光灿烂猪八戒》主题曲的吴彤，同时他也是格莱美获奖者、青歌赛评委，《同一首歌》的演出可能是他人生中接过的屈指可数的几次商演了。

连不喜欢营业的刘欢老师都在这个舞台上唱过《千万次的问》，足见《同一首歌》的份量。

以及当红流量小鲜肉毛宁、胡兵，乐坛一姐孙悦，重量级世界冠军运动员压场，包括足球界的傅玉斌、体操界李小双和乒乓界的王涛，就连国宝级词作家乔羽、曲作家谷建芬在《同一首歌》第一期都出现了。

放到现在，这些大牌随便来一个也是要宣传一个月、压轴出场、连唱四首的存在，但那个时候不管多大牌，谁来都基本上只给一首歌的时间。

因为时间实在是太挤了，一期节目将近两个小时，能唱37首歌，主持人串词绝对不啰嗦，基本上都只是出声音报幕，甚至连镜头都没有切。

要是明星来太多了唱不了这么多怎么办？

那就每人只唱歌曲的高潮段落，或者只唱每首歌的第一段，连唱几首做个拼盘串烧。

这大概就是串烧节目最早的雏形了。

那个时候《同一首歌》的收视率高到一种什么程度呢？

每周五晚上七点半，同时段无人能打，收视纪录从来都是自己跟自己PK，从3%到4%，再到2006年一度达到5.18%，一骑绝尘。

《同一首歌》不仅收视率能打，而且所有嘉宾的表演状态都非常真实。

那个时候的华仔初登《同一首歌》的舞台，梳得还是五五开的发型，穿着一身长款黑色风衣缓缓走下楼梯，唱到中间还会时不时弯下腰和第一排的观众握手，提醒观众小心脚下。

那时候王菲从升降台上来，开唱前甚至还略带慵懒的抬了抬小腿，台风随性从容却也可爱极了。

还有17岁的大张伟，穿着一件黄色的套头衫，顶着一个略微非主流的造型，十分的年轻稚嫩，那个时候的他还在花儿乐队，上台唱了一首歌。

当时节目播出的时候，很多长辈无法理解这种近乎大白嗓似的唱腔，还引发了一阵争议。

除了歌手，当时就算是接受邀请来的知名演员，现场张口随便来一段清唱至少都是让观众惊艳的水平。

第一期播出的时候，小鲜肉胡兵在现场当着几万人清唱了一小段《归去来》，那个时候的他恣意鲜活，温柔又迷人。

一起上台的张延还因为清唱《祝你平安》的时候调起高了，大家帮她和声的时候一起垮掉，真实又可爱。

那个时候的《同一首歌》主持人还不是后来的大家熟悉的梁永斌，而是亚宁，一个清爽利落、长相清秀的男主持人。

如果说《同一首歌》在主持人的传承上有什么不变的宗旨，大概就是对男主持的选择了吧。

《同一首歌》这个舞台虽然主打怀旧、经典，但却也包罗万象，民歌金曲、老歌传唱、新歌登场，老中青歌手和新声代力量同台绽放，是一档十分难得的合家欢节目，也成为了很多人流行音乐启蒙的地方。

不仅是怀旧，也是先锋

对于很多80、90后而言，《同一首歌》就是他们认识流行音乐的开始。

当时的《同一首歌》以公益性质为主，加上央视的巨大影响力，吸引了非常多一线歌手和老艺术家登台献唱。

在那个极度缺少大型娱乐晚会的年代，能保持一周一次播出的，高质量、大牌云集的大型综合音乐节目《同一首歌》堪称是三代人的精神食堂。

那个时候的毛宁，就好比是现在的当红流量小生，每次来同一首歌唱歌的时候，风衣甩得极漂亮，迷倒万千少女，不仅长相受到少女阿姨们的喜欢，而且还是个妥妥的实力派。

从开播第一期到2009年停播，毛宁可以说是《同一首歌》的常客，待遇也极好，每次都让他唱串烧，《蓝蓝的夜蓝蓝的梦》《涛声依旧》这些都是当时传唱度极高的国民歌曲。

这个舞台上不仅有流行音乐，更有经典民乐《黄土高坡》《我热恋的故乡》《信天游》，还有《我的中国心》这样让人至今听来热泪盈眶的爱国歌曲。

而且《同一首歌》的舞台非常的包容，2000年就已经在推电音风的歌曲，比如《梅兰梅兰我爱你》这类早期十分潮流的电音曲风。

彼时红遍大江南北的一姐孙悦在《同一首歌》也是极好的待遇，基本上去都是两首完整的连唱，《快乐老家》《怎么happy》这些曲目放在当时编曲都是超前的，在内地算是开创唱跳曲风先河的一个女歌手。

当然对于年轻人而言，孙悦有着更多的含义，她的歌不仅是爱情启蒙老师，还是广播体操式舞蹈启蒙老师。

很多港台歌手，也是通过《同一首歌》的引入，才逐渐在内地扩大名气，传唱一时。

比如陈慧娴的《千千阙歌》，孟庭苇的《风中有朵雨做的云》，陈慧琳的《记事本》《不如跳舞》，刘若英的《后来》，容祖儿的《挥着翅膀的女孩》，张柏芝的《星语心愿》，以及黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》，都是反复出现在《同一首歌》舞台上的歌手。

2004年，《同一首歌》走进香港的时候，那次的嘉宾阵容是这样的：

容祖儿、陈奕迅、莫文蔚、 SHE、张惠姝、费玉清、刘若英、任贤齐、王菲、张学友、周杰伦、梁静茹……

说一句神仙打架也不为过，但这种阵容出现在《同一首歌》舞台上却是太正常不过了。

除了港台歌手，还有很多韩流歌手也在《同一首歌》上亮过相。

2004年走进韩国举办中韩歌会的时候，也邀请了很多韩国顶级一线歌手，当时一线女歌手李贞贤唱的那首《阿里阿里》成为很多人的童年回忆，很多人第一次听到这首歌，了解韩流、韩风就是因为《同一首歌》的启蒙。

情怀的逝去

尽管在《同一首歌》消失后的十年里，我们拥有了更多元的收听渠道，拥有了更好的资源获取方式，也有了更多的大型综合娱乐节目，那个年代守着电视播出去录音、抄歌词的记忆永远成为了我们共同的时代回忆，但那种全心期待和打开新大门的惊奇体验却再也找不回来了。

后来出现的各地方台跨年晚会的节目形式和《同一首歌》其实很类似，但四个小时里有一个小时在尬聊、一个小时在播广告的体验和《同一首歌》两个小时唱37首歌的丰富紧凑形成了鲜明的对比。

没有一首歌能拥有听到前奏就立刻让人热泪盈眶的魔力，不论旋律还是歌词都极其治愈且充满希望，并且一经推出就连续十年成为各个中小学班级合唱和班歌的首选曲目，听众横扫老中青三代群体，知晓度和传唱度都堪称是家喻户晓级别。

最初，《同一首歌》传出要停播的时候，有很多观众都写信到电视台抗议，要求保留这个节目，保留一代人的珍贵回忆。

直到现在，登录《同一首歌》的百度贴吧，还有一群人在缅怀这个节目的消逝，念念不忘那些曾经一家人守在电视机前难忘的日子。

对于很多人来说，《同一首歌》是一个特别的符号，当前奏响起的时候，就会让人想起那段对着电视抄歌词的时光。

《同一首歌》不仅意味着一个顶级国民音乐节目的登顶和退场，更象征着那些和青春有关的日子。