在导演迈克尔·莫汉的新作《圣洁》中，他以70年代修女电影和血浆淋漓的歌剧式惊悚片为灵感，打造了一场毫不妥协的厉害盛宴。影片甫一开场，一位绝望的年轻修女（《白莲花第二季》的突破性明星西蒙娜·塔巴萨科）于午夜试图逃离意大利修道院的场景，即刻揭示出令人窒息的暴力高潮。这一幕，注定要在全球影院引发尖叫，精准地游走在必然与震惊的边缘。

自此，《圣洁》不负其初始承诺，将观众带入一个多世纪前的意大利乡村修道院，处处充满红色警告：信徒们疯狂祈祷时的遥远呜咽，吱吱作响的大门和地板，以及夜晚像幽灵般游荡的老修女。莫汉在影片前两幕中精心安排了令人震惊的剪辑和突袭，伴随着尖叫声和巨响，尽管有的稍显刻意，但都带着狡黠而深思熟虑的眼神。《圣洁》始终清楚自己是什么，如何讲述故事，这使得它在89分钟内以残酷的效率掌控观众的情绪。

泰德西奇、当地天主教红衣主教弗朗哥·梅罗拉（乔治·科兰吉利饰）和修道院的院长（朵拉·罗曼诺饰）因视塞西莉亚为第二个圣母玛利亚而对她赞誉有加。莫汉通过一场震撼人心的镜头——身披面纱的斯威尼站在教堂最高阳台，泪水在眼眶边缘打转，周围的人向她致敬，巧妙地预示了接下来塞西莉亚所面临的真相质疑。

《圣洁》明智地不过早揭示塞西莉亚处境的神秘面纱，逐步揭示隐藏在其新意大利家园之下的危险。随着塞西莉亚怀疑的加深，影片的紧张感加速，让观众和角色一同进入无法控制的旋涡。影片后半段戏剧性的急剧升级弥补了首部分的沉闷，虽然初期依靠夸张的跳吓维持节奏，但最终展现了更深层的厉害。

电影前半段的强烈节奏在最后三分之一中逐渐转化为耐心的叙事风格，莫汉通过控制自如的镜头，迫使观众亲身感受每一个高潮时刻，感受斯威尼饰演的塞西莉亚的真实情感。结尾部分的视觉风格与前半部分形成鲜明对比，但这种转变并非突兀，而是故事发展和风格演变的完美契合。导演让观众沉浸于某些场景更长时间，使电影的决绝和直接冲击力更为强烈。

莫汉在《圣洁》的癫狂、难忘的第三幕中所做的艺术选择，完全依赖于斯威尼能否成功塑造塞西莉亚这位末日女孩般的角色，她无疑做到了。斯威尼近期已成为一代青年演员中的翘楚，《圣洁》再次证明了她的实力。在莫汉的执导下，她能探索黑暗和挑衅的领域，而莫汉则找到了一位能够以深刻而厉害的方式诠释人性的高度表演者。《圣洁》看似直白的厉害风格和讲述方式，实际上巧妙地将你牢牢抓住，直到最后一刻才意识到它的威力。这部电影如今已在影院上映。

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