圣风室内乐团在技术把握、声音控制、艺术表现、舞台气质等多方面都达到了很高的标准，得到了业内外人士的一致好评。央视大赛评委之一，著名录音师李小沛老师这样评价“圣风”的演奏：“当时一曲下来，已是令我目瞪口呆，乐曲之难度、乐队之整齐、音乐之美妙，无不是这几年我所听到过的器乐组合之最。乐队的全体队员可说个个都是民乐器演奏的顶尖高手，且个个都心向集体，极高难度的曲子被他们奏得沁人心脾。声音细致入微，音色绚丽多彩，动态丰富多变，充分体现了民族乐器组合的音响美。不造作不媚饰，美在音乐，美在音响。是民乐乐队舞台形式的一个很好的实践，也是一个好音乐好表演完美结合的不可多得的案例。”

戏——为3对钹和演奏者的嗓音而作

郭文景

打击乐：魏然 冯飘扬 邹韵琪

魏然，活跃于当今舞台上的青年打击乐演奏家，中央音乐学院青年教师。六岁起师从贵州大学音乐学院游永生老师学习打击乐，1999年考入中央音乐学院附中，师从民族打击乐演奏家、教育家李真贵教授。在校期间就已在国内多项重要赛事和演出中崭露头角，曾获得“第一届民族器乐大赛”打击乐少年组金奖。2005年，他以专业第一名的成绩从附中毕业，并考入中央音乐学院本科，师从民族打击乐演奏家、教育家王建华教授。2009年，他以优秀的成绩被中央音乐学院保送攻读民族打击乐硕士研究生。2013年，魏然留校任教， 作为民族打击乐专业教师受聘于中央音乐学院附中。与此同时，受邀成为中国民族管弦乐学会打击乐专业委员会理事。

作为一位经验丰富且活跃在国内外舞台上的青年演奏家，他至今仍保持着每年数十场的独奏、重奏和室内乐以及各种类型音乐会的演出频率，演出曲目涉猎各音乐时期的多种音乐风格。 魏然有着扎实的基本功和细腻的音乐触觉，舞台上具有深沉的感染力。2012年，他在中央音乐学院音乐厅成功举办【魏然个人硕士毕业专场音乐会】；他还曾连续三年受邀于台北举办题为【响彻云霄】的打击乐系列音乐会。2016年，魏然在北京大学百周年纪念讲堂举办了题为【鼓韵荟萃 东西相融】的打击乐讲座与音乐会。他还长期与海内外各大知名乐团合作演出， 这其中包括中国交响乐团，中国广播民族乐团，中央民族乐团，中央歌剧院，中国电影交响乐团，国家京剧院， 北京民族乐团，澳门中乐团，汉堡芭蕾舞及室内乐团，演出足迹遍布世界各地，在日本，新加坡，马来西亚，丹麦， 德国，葡萄牙，法国、美国、澳大利亚、新西兰等国家的著名音乐厅进行演出与交流。2014年，因在“中法文化交流50年”活动中所作出的贡献，获得了法国“Selles-sur-Cher荣誉市民”的称号。

在教学中，魏然的学生除了在国内重要比赛中获得优异成绩外，还曾连续指导学生获得了中央音乐学院研究生保送资格。他的教学能力得到了学院、附中各级领导的肯定，2014年，他获得了中央音乐学院附中“优秀指导教师奖”，2016年，获得了“奖教金奖”。

冯飘扬，中央音乐学院民族室内乐团打击乐演奏员。1997年出生于河南安阳，自幼跟随启蒙老师乔长喜先生学习打击乐，2006年师从中央音乐学院著名打击乐演奏家、教育家王建华教授继续深入学习。2008考入中央音乐学院附中民族打击乐专业，跟随乔佳、倪冉冉、白龙老师学习。2014年以优异的成绩保送至中央音乐学院，民族打击乐师从于魏然老师,西洋打击乐师从刘刚副教授。

在中央音乐学院学习期间，曾受到安志顺、李真贵、阎学敏、陈佐辉、田隆信、Gert Motenson、John Wooton等国内外著名打击乐专家学者的悉心指导， 除此之外还跟随伊利亚尔•阿友甫学习阿拉伯打击乐的演奏与理论。

演出经历：

2017年随中央音乐学院民乐系室内乐小组赴德国参加欧洲青年古典音乐节

2017年参加中央音乐学院附中建校60 周年闭幕式演出

2012年参加中央音乐学院附中校庆55 周年开幕式

在校期间加入中央音乐学院民族管弦乐团：

参加中央音乐学院首届民族音乐节【民生华韵——开幕式音乐会】

参加中央音乐学院75周年校庆【飞樂• 超樂】民乐专场音乐会

参加中华情怀——中国民乐名家经典系列【名家风采】音乐会

跟随乐团赴新西兰参加中央音乐学院民族管弦乐团海外巡演

获奖经历：

2007年荣获首届cctv民族器乐电视大赛少年打击乐组银奖

2012年荣获第四届文华艺术院校奖少年打击乐组演奏奖(最高奖)、小型器乐组合演奏奖(最高奖)。

2015年荣获上海全国青少年打击乐比赛专业青年组全能二等奖、专业青年组民族打击乐第一名、专业青年组小军鼓第三名。

2015年荣获第三届中国马林巴艺术节暨中国青少年打击乐比赛小军鼓专业青年组一等奖、马林巴专业青年组一等奖

2016年荣获第七届箭丽（山西）国际打击乐艺术节民族鼓青年组银奖。

邹韵琪，中央音乐学院民族打击乐专业本科四年级学生，中央音乐学院艺境室内乐团成员，李民雄特别大奖获得者，师从青年打击乐演奏家魏然老师。

演出经历：2017年4月，赴泰国参加艺境室内乐团专场音乐会及交流；2017 年5月，参加中德高级别人文交流对话机制首次会议开幕演出；2017年11月， 参加中法高级别人文交流机制第四次会议开幕演出；2017年12月，赴俄罗斯参加艺境室内乐团专场音乐会及交流；2018年5月，参加泰国公主访问中央音乐学院欢迎演出；2018年6月，赴法国参加艺境室内乐团专场音乐会及交流。

获奖经历：20 07年荣获“CC T V民族器乐大赛”少年组优秀奖；2011年荣获“第六届全国青少年打击乐比赛” 专业少年组一等奖，同时荣获李民雄特别大奖；2012年荣获“文华艺术院校奖”少年组演奏奖（最高奖）及小型乐器组演奏奖（最高奖）；2014年荣获“第五届中国国际打击乐大赛”青年组一等奖；2015年荣获娃哈哈室内乐奖学金；2017年荣获文化部“第六届全国青少年民族乐器教育教学成果展示活动室内乐组入围奖（最高奖）。

妙音天舞

朱剑平曲 吴玉霞编订

琵琶：吴玉霞 打击乐：朱剑平

乐舞图

罗永晖

琵琶：吴玉霞 箜篌：吴琳

吴玉霞，中国当代著名音乐家、国家一级演奏员，中国艺术研究院硕士研究生导师-民族器乐表演艺术研究-弹拨乐演奏方向；第10 -1 2 届全国政协委员，享受国务院颁发特殊津贴专家；中国民族管弦乐学会副会长暨琵琶专业委员会代会长、中国音乐家协会理事暨琵琶学会常务副会长；中宣部“文化名家”暨“四个一批”人才、优秀学科带头人，文化部等多部位高级职称、人才鉴定、技术审核评委、全国性民乐赛事评审；中国文联各文艺家协会“德艺双馨”优秀文艺工作者、全国三八红旗手。曾任中央民族乐团副团长、民族管弦乐队琵琶首席、弹拨乐声部长、独奏演员。

吴玉霞自幼学习琵琶，曾受到卫祖光、杨承业老师的启蒙教育。1977年考入北京，先后就读于北京舞蹈学院音乐班、中央音乐学院民乐系、北京大学艺术学系。分别从师于刘德海、李光华、陈泽民、李光祖、吴国樑、赵忠达等琵琶名家。在数十年的艺术学习中， 还得到过卫仲乐、秦鹏章、王范地、林石城、陈恭则、殷荣珠等前辈的指导。1980年获首届全国琵琶比赛二等奖、1993年全国音像制品评比金奖、1996 年大阪国际室内乐比赛特别奖、1999 年文化部中直院团国庆50周年评比展演最高优秀演奏奖、2010〜2012年文化部优秀剧目展演优秀表演奖。中国人民大学艺术教育、中央音乐学院、中国音乐学院、武汉音乐学院、沈阳音乐学院等客座教授。

80年代以来，曾在国内外成功举办个人独奏音乐会数百场，作为独奏家出访数十个国家和地区参加中外艺术节及文化交流，包括国内重大文艺晚会。89 -9 0年曾三度赴日本举办个人独奏会，曾在维也纳金色大厅、美国卡耐基音乐厅、林肯艺术中心等数十个世界一流殿堂演奏琵琶，在中国国家大剧院音乐厅、北京音乐厅、上海音乐厅等地举行的《千秋颂》《玉鸣东方》《珠落玉盘》《水墨江南》个人独奏音乐会反响强烈。有评论道：“她的演奏细腻而不做作，激情而不狂放，深切的领会，细腻的表达，情感的充沛，个性的鲜明，为琵琶演奏艺术树立了新的品貌。”

近年来，录制大量个人独奏、教学和影像专辑，其中包括为全国宣传文化系统“四个一批”人才文库录制《吴玉霞作品专辑——10张》，《吴玉霞琵琶琴韵》、《情寄长白山》、《敦煌古乐》、《千秋颂》《玉鸣东方》《琵琶名曲指导》《珠落玉盘》等CD、VCD数十张； 为《末代皇帝》、《霸王别姬》、《风月》、《西游记》等电影、电视剧录制音乐。创作并发表了《律动》、《风戏柳》、《倒影》、《素描》等琵琶独奏曲。其主要首演作品有《春秋》、《古道随想》、《千秋颂》、《律动》、《风戏柳》、《孔雀东南飞》、《絮》等；发表文集《我的琵琶行》、文论“采撷生活的旋律-于庆祝和他的弹拨乐合奏曲《绿色竹楼》” “琵琶曲《孔雀东南飞》的技法特色及语汇表达”、艺术需要精神支撑——写在第八届中国音乐金钟奖琵琶比赛之后”等；出版书谱《琵琶演奏曲集》《琵琶演奏基础教程》《儿童趣味琵琶曲集》指尖上的舞蹈—《琵琶技术技巧练习38首》《实用琵琶演奏教程》等，参与《华乐大典·琵琶卷》副主编工作。

作为国家级的专家、文化使者，吴玉霞《艺术的审美与表达》、《音乐语汇中的格调与情致》、《乐者的心境与情怀》、《琵琶演奏的技法特性与人文思考》等琵琶雅集、琵琶名曲赏析专题， 在文化讲堂、艺术舞台均有良好的呈现与口碑，深受各界人士的欢迎。

朱剑平，国家一级演员，打击乐演奏家，中央民族乐团打击乐首席。活跃于国内外音乐舞台及创作领域，演奏风格跨界传统中国民族古典与当代流行风， 形成具有鲜明个人特色的打击乐演奏以及表演风格。演奏，创作的打击乐作品经常在中央电视台音乐频道播出，受到国内外观众的欢迎与喜爱。创作的打击乐作品融贯中西音乐文化元素，并为国内外知名打击乐演奏团体创作打击乐作品，以及担任艺术指导。创作编排的打击乐作品《亚洲风情》，《鼓之韵》，《梦回故乡》等，曾获得中国唱片金碟奖—最佳器乐奖。

吴琳，中央民族乐团著名箜篌演奏家， 中国民族管弦乐学会箜篌专业委员会副会长、中国音乐家协会箜篌学会副会长。中国民族管弦乐学会第七届华乐论坛暨“新绎杯”杰出民乐演奏家 当代箜篌艺术的领军人物。

世界首演的箜篌与乐队作品：

唐建平《忆》、关乃忠《第壹箜篌协奏曲》、陈能济《浴火凤凰》、王丹红《伎乐天》、刘长远《空谷幽兰》、 陈思昂《日月光华》、姜莹《渔舟唱晚》、何占豪《清照情怀》。

出版个人箜篌专辑作品：

《风华国韵.清明上河图》、《不雨亦潇潇》、《袍修罗兰·妙指流音》。

箜篌艺术讲座：

吴琳曾受邀在国家大剧院新闻发布厅、国家大剧院公益活动·高雅艺术走进校园、北京理工大学、新加坡大会堂排练厅、北京大学、天津图书馆、新加坡中国文化中心、成功举办多场走近箜篌公益艺术讲座。

2014年在国家大剧院音乐厅成功举办了“空谷幽兰”吴琳箜篌专场音乐会。吴氏以高超的技巧，且极具东方韵味的演奏，使箜篌以全新的形象重现在21世纪的世界音乐舞台。

第三极

江洋

二胡：马向华 打击乐：乔佳、魏然

大提琴：王崇武 琵琶：张雅迪

指挥：江洋

马向华，著名二胡演奏家，中央音乐学院教授，硕士研究生导师，中央音乐学院附中民乐学科主任。山东济南人，7岁开始随济南市少年宫的陈建新老师入门学习二胡，9岁拜师济南前卫歌舞团苏安国老师，1986年考入中央音乐学院附小，师从冯智皓老师、聂靖宇老师。自1991年开始师从著名二胡演奏家、教育家刘长福教授。1994年免试保送中央音乐学院攻读学士学位，1998年以优异成绩获中央音乐学院免试保送攻读硕士学位。此外，在祖国各地研修学习不同的地方音乐，得到甘尚时、余其伟、闵惠芬、林心铭等老师的多方指导，获益良多。2001年以优秀的学习成绩和卓越的表演能力留校任教。

在国内、国际重大器乐赛事中，马向华屡获殊荣，多次荣获第一名，被誉为二胡赛事“常胜军”，包括1989年艺术杯中国乐器国际比赛获二胡少年专业组一等奖、1997年台北中国器乐大奖赛二胡组第一名等等。在校期间，多次获得一等奖学金。

从9岁开始国内国际演奏生涯，十多年来足迹遍及中国各地及、港澳台地区、美国、加拿大、德国、丹麦、法国、日本、泰国、新加坡、马来西亚、澳大利亚、葡萄牙、英国、瑞士、瑞典、荷兰、比利时等全球多个国家及地区，举行独奏音乐会，并灌录出版了多张个人专辑。其中包括多种风格及大量技术性、高难度的二胡曲目。经常参与各国艺术节、音乐节以及其它重要国际演出。合作过的乐团包括英国皇家爱乐交响乐团、法国交响乐团、意大利威尼斯歌剧院交响乐团、俄罗斯爱乐交响乐团、东京交响乐团、夏威夷交响乐团、澳洲青年交响乐团、中国爱乐乐团、中国广播交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、香港中乐团、台北市国立乐团、新加坡华乐团、澳门中乐团等。全球多个国家的电视台、电台，平面媒体均为其做过不同的特辑及专访。

马向华以其精湛的技术、扎实的功底，深厚的文化，质朴、真实的情感，敏锐、精简、朴素、含蓄的演绎活跃于乐坛，随着长期的艺术研究和舞台磨练，积累了丰富的舞台经验和心智哲学，其演奏艺术日趋天然而全面，富有极强的艺术感染力和大家风范。无论是独奏、重奏、还是各种形式的组合，舞台表达言之有物，个中兴味能读出几分因人而异的新音乐、新思想，诚实静心淡定每场演奏，有感而发，德音，才能谓之为“乐”，跨越自我表现，人琴表达自然而然，舞台交流心平气和。凭借出色的演奏、演绎及乐坛影响力，马向华经常被著名作曲家指定为合作对象，包括1999年在北京音乐厅与广播交响乐团首演了著名作曲家黄安伦的二胡协奏曲《敦煌古谱四首》，2002年在东京首演著名作曲家石井真木的二胡新作《人间如梦.三》，2002年在北京国际音乐节与中国爱乐乐团首演著名作曲家陈其纲的二胡协奏曲《逝去时光》获得好评，并成功地与夏威夷交响乐团合作演出了著名作曲家谭盾的胡琴协奏曲《卧虎藏龙》等。

马向华被业内人士誉为中国当代杰出的青年二胡演奏家，并在教学实践中不断探索，用科学的教学理念与舞台实践相结合的教学方法，逐步形成了一整套结构合理的教学系统。更重要的是，通过舞台实践对演奏者的全面素质有了更高的系统的并具有一定思想力量的理论研究成果。马向华撰写了多篇具有“音乐价值”的音乐论著及音乐文献，她提出的《手到、心到、意念到》三位一体的整全演奏论点、《精确、速度、力量》的弓弦世界、《演奏的修为、运化与表达》的本性演奏，《等待，跟随，信任与谦让》的室内乐原则、《论演奏》的表演通著等，这些音乐文献表明了马向华的音乐教育新思想，目光限制已从乐器的技巧、技法、指法范畴上升到思想与意识的层面，在舞台、教学及训练的世界里，流程、精确、速度、和力量在这里被上升为一种纪律和计算，风格不再是赢得观众瞩目的聚焦，天然表达才是享受观众未及发现的乐趣，技法也不再是演奏世界里的比拼，演奏计算才是舞台最本质的内在。她的这些独特的艺术修为具有非常的感染力，在她的思想里，舞台不只在是耀眼外表，更在气度内涵，精致韵味，动静张弛间，人格风范表露无余。

这些研究成果“不断挖掘”了她“在历史经验演奏过程的起点上构建与之起点一致的逻辑解释”，她的“内在感受”渐进阐明了“演奏、音乐、人体、意识、本原”其中的本质关系，她的时代使命及音乐成就为中国乐器走向更高更亮的音乐世界做出了应有的努力。

江洋，当今杰出的青年琵琶演奏家，作曲家。1985年生于南京，2003年考入于中央音乐学院，2010年硕士毕业留校任教，琵琶师从李光华教授,作曲师从李滨扬教授。 现为中央音乐学院讲师，中国音乐家协会会员,中国民族管弦乐协会琵琶专业委员会理事。2013年入选北京青年英才计划项目。

江洋曾分别获得中国音乐最高奖即2011年第八届中国音乐金钟奖琵琶比赛金奖以及影响力最大的CCTV全国民族器乐大赛琵琶比赛第一名，并突破性的在专业创作领域上连获大奖，分别是：室内乐《舞雩》获第七届全国高等艺术院校民族室内乐作品比赛一等奖；《谐谑曲》——为六把琵琶而作，获第十八届文化部民乐作品评比三等奖以及首届香港国际华乐室内乐比赛最佳作品奖；琵琶独奏《弦舞》获“211民乐精品工程作品征集比赛”精品奖。2015年12月在中央音乐学院音乐厅成功举办“江洋作品音乐会”。2016年11月，受中央音乐学院国际室内乐音乐节邀请举办“国乐新声”—江洋民族室内乐作品专场音乐会。同时在演奏和创作领域取得骄人成绩让他成为近年来国内最受关注的青年音乐家。

作为职业演奏家他频繁参加各类大型音乐会与音乐节的演出，如：中非音乐节，吴祖强作品音乐会，中国交响乐世纪回顾系列音乐会，国际顶级音乐学院交流音乐节，中央音乐学院音乐节，荷兰阿姆斯特丹国际音乐节，北京现代音乐节，曼谷国际音乐节，北京青年音乐节等。并与众多知名指挥家，作曲家及乐团多次合作，合作的乐团有：中国交响乐团，荷兰新音乐团，北京交响乐团，广州交响乐团，曼谷兰实大学交响乐团，中国青年民族乐团，江苏省民族乐团；作曲家吴祖强，谭盾，叶小纲，徐沛东，李滨扬，秦文琛，陈怡，陈丹布，顾冠仁等；指挥家邵恩，谭利华，王甫建，林大叶，王爱康，陈冰等。作为独奏家和特邀专家出访了美国，奥地利，荷兰，英国，泰国以及港，澳，台等国家和地区。

在音乐创作和理论方面，江洋也有多部作品和音乐评论，作品如室内乐《舞雩》，《第三极》，《柳月辞》，《谐谑曲》——为六把琵琶而作；琵琶独奏《弦舞》，艺术歌曲《忆江南》，琵琶与打击乐《霸王卸甲》，钢琴独奏《画》，室内乐《为单簧管，钢琴与小提琴而作的三重奏》，琵琶与室内乐《陈隋》，民族室内乐《黄鹤冥寻》等。乐评如《论如何演奏琵琶传统乐曲》，《〈雨打芭蕉〉文学内涵之我见》，《论民族音乐与现代乐的结合》等。2007年白凤岩三弦艺术研讨会上整理记谱了民间艺术家白凤岩先生的琵琶曲《开手板》并发表论文《从<开手板>看白凤岩琵琶曲的艺术特色》，论文及乐谱均发表出版。

在教学上思路开阔，方法多样，不拘一格，在严格要求学生基本功及提高演奏技能的基础上充分启发学生的音乐及艺术才能，充分挖掘每个学生的潜力，因材施教。近年来在全国大赛中，所教学生多人获得金，银，铜奖，成绩优异。

同时还与知名作曲家，音乐人合作，涉足多部影视作品的音乐录制，如：《赤壁》，《搜神记》，《后宫》，《楚汉传奇》，《班淑传奇》等。

魏然，活跃于当今舞台上的青年打击乐演奏家，中央音乐学院青年教师。六岁起师从贵州大学音乐学院游永生老师学习打击乐，1999年考入中央音乐学院附中，师从民族打击乐演奏家、教育家李真贵教授。在校期间就已在国内多项重要赛事和演出中崭露头角，曾获得“第一届民族器乐大赛”打击乐少年组金奖。2005年，他以专业第一名的成绩从附中毕业，并考入中央音乐学院本科，师从民族打击乐演奏家、教育家王建华教授。2009年，他以优秀的成绩被中央音乐学院保送攻读民族打击乐硕士研究生。2013年，魏然留校任教， 作为民族打击乐专业教师受聘于中央音乐学院附中。与此同时，受邀成为中国民族管弦乐学会打击乐专业委员会理事。

作为一位经验丰富且活跃在国内外舞台上的青年演奏家，他至今仍保持着每年数十场的独奏、重奏和室内乐以及各种类型音乐会的演出频率，演出曲目涉猎各音乐时期的多种音乐风格。 魏然有着扎实的基本功和细腻的音乐触觉，舞台上具有深沉的感染力。2012年，他在中央音乐学院音乐厅成功举办【魏然个人硕士毕业专场音乐会】；他还曾连续三年受邀于台北举办题为【响彻云霄】的打击乐系列音乐会。2016年，魏然在北京大学百周年纪念讲堂举办了题为【鼓韵荟萃 东西相融】的打击乐讲座与音乐会。他还长期与海内外各大知名乐团合作演出， 这其中包括中国交响乐团，中国广播民族乐团，中央民族乐团，中央歌剧院，中国电影交响乐团，国家京剧院， 北京民族乐团，澳门中乐团，汉堡芭蕾舞及室内乐团，演出足迹遍布世界各地，在日本，新加坡，马来西亚，丹麦， 德国，葡萄牙，法国、美国、澳大利亚、新西兰等国家的著名音乐厅进行演出与交流。2014年，因在“中法文化交流50年”活动中所作出的贡献，获得了法国“Selles-sur-Cher荣誉市民”的称号。

在教学中，魏然的学生除了在国内重要比赛中获得优异成绩外，还曾连续指导学生获得了中央音乐学院研究生保送资格。他的教学能力得到了学院、附中各级领导的肯定，2014年，他获得了中央音乐学院附中“优秀指导教师奖”，2016年，获得了“奖教金奖”。

张雅迪，青年琵琶演奏家，天津音乐学院青年琵琶教师，中央音乐学院硕士，师从于当代杰出琵琶演奏家、教育家，中央音乐学院博士研究生导师张强教授。中央音乐学院BOB拔尖创新人才。

7岁时开始跟随周显顺老师学习琵琶。2004年以优异的成绩考入中央音乐学院附中，先后师从琵琶演奏家、教育家李光华教授和张强教授。2010年被保送升入中央音乐学院民乐系，继续师从张强教授，并得到陈泽民教授的悉心指导。2011年入选首届「中央音乐学院BOB拔尖创新人才培养计划」。2012 年荣获“傅成贤纪念奖学金”。2013年荣获"中央音乐学院专业优秀学生奖学金"，同年以民乐系第一名的成绩保送至中央音乐学院研究生部，2014年荣获中央音乐学院“优秀毕业生”称号， 2014年-2015年连续荣获硕士研究生学业奖学金。

曾多次以独奏家和室内乐演奏家的身份出访世界各国，曾与台北市立国乐团、澳门中乐团、香港爱乐民乐团、上海民族乐团、天津交响乐团、广西交响乐团、哈尔滨交响乐团、天津民族乐团、新疆民族乐团、中央音乐学院民族管弦乐团等合作演出。近年来已在香港、北京、广西、广东、山西、山东、辽宁、天津等地成功举办多场个人独奏音乐会。首演《晚秋》、《品》、《秋花曳影》等作品，并获一致好评。2015年出版个人音乐会专辑《晚秋》。2016年9 月，与导师张强教授共同编著《快乐学习中国乐器》琵琶教材。2016年10月， 受邀参加iartschool琵琶教学视频录制。

所获奖项：

2007年获CCT V民族器乐电视大赛琵琶少年组第一名。

2008年获文华艺术院校奖—第三届全国民族器乐大赛琵琶少年组第二名。

2009年获楚汉杯全国琵琶大赛少年组金奖。

2012年获台北市民族器乐协奏曲大赛第一名。

2012年获辽源国际琵琶大赛」青年专业组金奖。

2013年获首届中日韩国际琵琶大赛专业A青年1组金奖。

2015年获第三届北京国际民族器乐大赛小型室内乐组合金奖。

2016年获首届无锡华乐室内乐大赛职业A组一等奖。

乔佳，中央音乐学院民乐打击乐副教授。就读于中央音乐学院附中，本科， 后保送研究生, 2001年作为中国打击乐专业第一位硕士研究生毕业就职于本院。在校期间，先后师从于王建华教授和李真贵教授，也曾得到刘光泗教授的短期指导。

2004年获得国家留学基金资助留学丹麦，2007年获得丹麦皇家音乐学院和比利时安特卫普皇家音乐学院两个打击乐博士级学位。

2013年－2015年受学院委派在丹麦皇家音乐学院孔子学院担任中方院长工作。

曾获得第一届文华杯中国民族乐器独奏大赛青年专业组金奖。

2009年组织成立panda Banda快乐熊猫少年打击乐团，2012年该团获得文化部举办的“文华杯”全国院校奖“最佳演奏奖”。

曾受邀为丹麦女王及王室成员举办了中国音乐专场的音乐会，反响强烈。并受邀随丹麦皇室之行，在世博会为丹麦日和欧洲日演奏多场音乐会。曾受丹麦Edition Svitzer出版社之邀，在北欧举行10场独奏音乐会，并发行个人专辑收录多首作曲家委约作品。

王崇武，中央音乐学院青年大提琴教师，2015年第十二届莫斯科柴可夫斯基音乐学院国际青少年弦乐音乐家比赛“优秀教师奖”获得者。2016年中央音乐学院附中“奖教金”获得者。4岁起跟随舅父张天明学习大提琴，曾以专业第一名的优秀成绩考入中央音乐学院附中和中央音乐学院管弦系，大学毕业时获得免试保送硕士研究生的荣誉，师从中央音乐学院大提琴教授、研究生导师娜木拉至今。在艺术深造期间，获得第六届卡洛斯• 普利埃多国际大提琴比赛第三名与最终优胜奖、第六届vc杯全国青少年专业大提琴比赛青年组第二名等多项专业比赛奖项和9 项国家与学院高等奖学金，并且由他录制的大提琴作品共获得4项国际国内大提琴作品专项作曲比赛大奖。

敦煌恋人（亚洲首演）

李昕艳

琵琶：张强 大提琴：赵云鹏 长笛：刘晔

张强，中国当代著名琵琶演奏家，中央音乐学院民乐系教授、博士研究生导师、弹拨教研一室主任，中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会副会长，中国音乐家协会琵琶学会秘书长，美国巴德音乐学院特聘教授。1965年出生于西安。1987年毕业于中央音乐学院民乐系。

他曾多次在海内外民族器乐演奏比赛中获得第一名，他的学生也先后在“金钟奖”、“文华奖”、“CCT V民族器乐电视大赛”、“台北市民族器乐协奏大赛”等海内外重大器乐演奏比赛中屡获大奖，在国家级院校及海内外乐团任教、任职。

他的演奏功底深厚，音色变化丰富，演奏的曲目及音乐风格相当宽泛，以精湛的演奏技艺和音乐表现，常年活跃于国内外的音乐舞台，首演了大量的琵琶独奏曲、重奏曲、协奏曲以及室内乐作品，先后受到著名音乐团体和音乐节的演出邀请：曾应邀参加英国爱丁堡国际艺术节、英国哈德斯菲尔德现代音乐节、美国坦戈伍德现代音乐节、柏林艺术节、荷兰艺术节、挪威卑尔根国际艺术节以及在内地、港、澳、台等地举办的艺术节演出；曾应邀在纽约卡内基音乐厅、柏林爱乐音乐厅、维也纳金色大厅、纽约林肯中心、阿姆斯特丹皇家音乐厅、香港大会堂、台北国家音乐厅以及国内许多音乐厅演奏琵琶独奏曲、协奏曲、传统丝弦重奏和现代室内乐作品。合作过的著名音乐团体有俄罗斯圣彼得堡爱乐乐团、纽约奥菲欧室内乐团、纽约布鲁克林爱乐乐团、荷兰新音乐团、中国交响乐团、中央歌剧舞剧院交响乐团、香港管弦乐团、广州交响乐团、中国广播民族乐团、上海民族乐团、香港中乐团、广东民族乐团、台北市立国乐团、澳门中乐团、新加坡华乐团等等。

赵云鹏，青年大提琴演奏家，中国爱乐乐团大提琴首席，中国十大青年大提琴家，毕业于中央音乐学院。曾获 美国南加州大学全额奖学金进行深造并获研究生学位。师从于娜木拉，埃莉诺尔·勋斐尔德、内森尼尔·罗森和蒋力行，是近年来活跃在中国古典乐坛才华横溢的青年演奏家。2004年获第五届中国大提琴比赛银奖。2005年获皮亚蒂戈尔斯基基金会邀请参加国际大提琴家高层研讨会，其间举办多场独奏重奏音乐会，得到主办方 和皮亚蒂戈尔斯基嫡亲的高度赞扬， 并授予皮亚蒂格尔斯基杰出艺术家奖。曾任USC Thornton交响乐团大提琴声部首席以及室内乐团首席。

世界著名大提琴演奏家及教育家斐利浦·穆勒尔、卓尔·克罗斯尼克、娜塔莉 ·古特曼都曾给予赵云鹏非常宝贵的艺术指导。

回国后，赵云鹏全身心融入中国交响乐事业，积极参与不同形式的音乐会和音乐普及活动。曾与小提琴家徐惟聆、林昭亮、大提琴家米沙·梅斯基等杰出音乐家合作演出门德尔松弦乐八重奏；先后在中国爱乐乐团巡演中担任古尔达爵士大提琴协奏曲的独奏；并在2012年音乐季闭幕式上演奏了埃尔加大提琴协奏曲；2013年受文化部派遣，赴比利时与维也纳爱乐四重奏组合作演奏室内乐。在2015年新年音乐会上担任《大提琴与笙协奏曲》独奏，获得一致好评。2015年应邀赴西澳大利亚交响乐团客席大提琴首席，获得当地乐团及观众的褒奖。2017年与袁芳、李沛合作在著名指挥家吕绍嘉指挥下演出了贝多芬钢琴三重协奏曲，获得热烈反响。2018年作为独奏家参加了中国文联新春音乐会的录制与演出。世界著名指挥家克里斯多夫·艾森巴赫对赵云鹏的演奏给予了高度赞扬，称其为“具有灵魂的音乐家”。世界著名大提琴演奏家及教育家伯纳德尔·格林豪斯也曾评价赵云鹏是“才华横溢的音乐家”。

刘晔，中央音乐学院附中长笛教师，中国青年长笛演奏家，第九届中国音乐金钟奖管乐（长笛）比赛金奖得主。

10岁开始学习长笛，师从沈阳市前进歌舞团邱卫国老师。2001年以优异的成绩考入中央音乐学院附中，师从中央音乐学院教授，现任中国长笛联合会会长，中国交响乐团长笛首席韩国良。2008年在与世界多国考生的激烈竞争下，考入德国柏林Hanns Eisler音乐学院，师从世界著名长笛演奏家，指挥家Benoît Fromanger教授。

2012年，以优异的成绩取得了德国柏林Hanns Eisler音乐学院长笛硕士学位，多次在柏林Konzer t Haus音乐厅演出；并与国际著名指挥家Simon Rattle合作演出。此后回国并致力于长笛演奏和教育事业，指导其学生也曾多次在国内外获奖。她的演出足迹遍布全中国、美国、德国、瑞士、澳大利亚等地。

第12届罗马尼亚国际长笛比赛少年组第三名，同期举办了获奖汇报音乐会， 这也是至建国以来中国青少年第一次在国际长笛比赛中获奖。

在2004年文化部教育科技司举办的全国艺术院校长笛演奏比赛（沈阳）少年组获得第二名。

2005年获中法“咪多”长笛比赛八级第一名，并于同年受邀赴法国参加交流演出和大师课的示范演奏。

2006年在澳大利亚长笛比赛中进入世界前五名决赛圈。

2013年获得亚洲长笛联合会比赛第六名，也是唯一进入决赛的中国选手。

2014年获得中国长笛联会举办的长笛四重奏A组比赛一等奖。

西域之光

张诗乐

夜之速度

张诗乐

演奏：笛埙乐团

指挥：张诗乐

笛埙乐团，中央音乐学院“龙之吟”笛埙乐团在笛子演奏家戴亚教授和笛埙演奏家刘宽忍教授策划筹备下组建而成，由戴亚教授担任乐团艺术总监兼团长。2018年获国家艺术基金项目。“龙之吟”笛埙乐团先后委约作品20 余部新作品并研制了多样化的埙与竹笛，乐团努力开创集“演奏，理论，乐器制作与研发”为一体的笛埙艺术新模式。这是中国第一个笛埙乐团，开创了中国笛埙乐团的新纪元。

张诗乐，青年作曲家、钢琴家、指挥家。2014—2015年分别进入中央音乐学院作曲系、钢琴系学习，师从中国音协主席叶小纲、著名钢琴家盛原等。2015年担任叶小纲《中国故事•大地之歌》《中国故事•喜马拉雅之光》《中国故事•草原之歌》系列音乐会钢琴艺术指导；同年担任著名男中音歌唱家马金泉师生音乐会钢琴艺术指导与北京国家大剧院管弦乐团客席钢琴。2016年担任中国声乐艺术家小组杭州演唱会全场声乐钢琴艺术指导，与青年竹笛演奏家胡玉林开启系列独奏音乐会全国巡演。同年担任中央音乐学院“龙之吟”笛埙乐团指挥与常任作曲，并带领该团进行“2018年度国家艺术基金支持项目”的全国巡演，广受好评。2017 年担任北京广播电台青少年乐团助理指挥、中央音乐学院交响乐团客席钢琴演奏员。登台世界级爵士乐顶级殿堂—Blue note Beijing俱乐部，与中国著名室内乐团：灵魂室内乐团合作演出。2018年起创办“炫彩敲击”双钢琴双打击乐音乐会，已在全国巡演数场， 为大型民族管弦乐队而作的音诗《西域之光》由中国广播民族乐团进行世界首演，接续创作的第一钢琴协奏曲“东北”由沈阳交响乐团委约，于第四届辽宁市民交响音乐周开幕式成功首演，由本人担任钢琴独奏，获得广泛好评。

*按演员出场顺序整理发布，排名不分先后

以实际演出为准