9、《快餐车》

三兄弟联手的精彩动作场面就不说了，本片拍摄的西班牙欧式古堡背景，处处透露出浪漫气息，难得元家班想出这么新奇的动作场景，并很好的将片中的幽默武打与浪漫风情融合到一起。

8、《摩登保镖》

好的喜剧片就是既可以无数次逗你笑又能够一下子叫你哭。

鬼马导演许冠文拿这个奖实至名归，演员，编剧，导演一肩挑，而且相比周的无厘头喜剧，许氏风格更趋近于自然的笑点，甚至有些地方演的很严肃，但观众看来就是觉得好笑，幽默，三兄弟更是大把卖力的演，果然兄弟齐心，影帝轻轻。

7、《八星报喜》

有鉴于当时新艺城公司的每部电影都越拍越贵，于是黄百鸣转而想拍一部低成本喜剧。

《八星报喜》没有任何特技，走的是温馨、搞笑、家庭路线，不料大受观众欢迎，成为当年票房冠军。

这类合家欢式大堆头群贺岁电影从此成了黄百鸣的招牌，迄今已经拍了十余部。《八星报喜》轮流描述了三段男女关系，各自经过一番误会和努力后，最后实现大团圆。

尤其以一场笑料百出的粤剧作片尾，更富新鲜感。不过，《八星报喜》最搞笑的是周润发的扮相，之前他英雄人物的形象深入人心，如今来了个180度转变，演了个娘娘腔情圣。

片中周润发扭扭捏捏的兰花指，阴阳怪气的性格，都令人笑出眼泪。

6、《整蛊专家》

《整蛊专家》是王晶和周星驰合作的第二部电影，它的开拍只不过是王晶将之前《赌神》、《赌侠》里关于蛊惑、骗术的内容发扬光大。

王晶边拍边写剧本也只用了50天就搞定，《整蛊专家》里整蛊、蒙混的情节也是周星驰后来常用的题材。

在《整蛊专家》里，周星驰正式开始卡通式表演，当时他经常下午四点多看无线电视播放的日本卡通片《IQ博士》和《哆啦A梦》，然后在电影里用真人去演绎卡通人物的表情和动作。

本片上映时，很多不看卡通片的中年人狂笑着看完电影后，却完全摸不着头脑，于是往往爆一句粗话，“真是无厘头”，“无厘头”这个词语也随之开始名扬四海了。

5、《僵尸先生》

在香港的商业片中，基本是以“娱乐取向”为出发点，此片是这些商业片中，拍得较成功的一部，影片将恐怖与喜剧结合在一起，运用荒诞的手法，极大地刺激了观众的感官享受，恐怖与闹笑的效果均佳。

影片制作严谨，构思巧妙，导演的处理手法紧凑而流畅，把“鬼打鬼”以来的恐怖喜剧电影推向了新高潮。

该片没有大明星主演，但卖座率极高，位居1985年台北地区十大卖座片之首。

4、《最佳拍档》

《最佳拍档》系列片主演阵容是颇为讨喜的许冠杰、张艾嘉与麦嘉组合，许冠杰饰演的KING KONG鬼马顽皮，自信满满；麦嘉饰演的光头神探敦厚老实，自以为是；

张艾嘉饰演的女警表面火辣十足，温文尔雅仅是昙花一现，但是在骨子里是渴望自己得到疼爱。

就是这样一个三角关系，相互依赖却又相互制约的微妙，一直延续到了第四部《千里救差婆》更将这样的意义发扬光大。

到了第五部《兵马俑风云》中刻意丢失，仿佛又回到了第一集的模式，但是最大的区别在于张艾嘉的戏份不再，套路上由光头神探追捕金刚变成了联手对抗被揶揄的仿冒组合（利智+张国荣），象征着盗宝组合的缘起缘灭。

3、《半斤八两》

《半斤八两》是香港影史地位最高的喜剧片，它有着和《摩登保镖》相似的结构和主题，都由分段式的小故事组成，内容也都是围绕刻薄姑寒的老版或上司苛刻下属而展开。

《半斤八两》揭露了打工仔窘境和老板剥削雇员的想象，包含深刻的社会内涵。在电影里，许冠文很少捉弄别人，都是主人公在自嘲，影片的动作场面设计往往出人意料，就连无处不在的食物都成了打斗工具。

2、《国产凌凌漆》

《国产凌凌漆》周星驰第一次署名编剧和导演的电影，他在片中一改以往小人物或调皮小子的形象，而是以冷面笑匠的面孔出现，拍出了一种香港电影一向欠缺的黑色幽默。

收起那套招牌式的表情，穷凶极恶的嚣张大笑，周星驰在《国产凌凌漆》里转而把耍派玩酷夸张到了极点。

1、《喜剧之王》

影片中很多灵感都取材于星爷自己的真实经历。在构思拍《喜剧之王》时，星爷与田启文谈起拍一些小人物的角色，因此戏中加入了很多星爷早年工作和生活的点滴故事 。

片中尹天仇换上神父服装后就被杜娟儿一枪打死，但直到杜娟儿解决完所有坏人，尹天仇却还在后面演"内心戏"，急得导演直喊"cut"。

这个片段取材自星爷在《射雕英雄传》里跑龙套的经历。

小编就先推介这十部，当然还有很多喜剧片值得大家去看。比如《东成西就》、《唐伯虎点秋香》、《提防小手》、《武状元苏乞儿》等等。

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