史诗级“战袍”&排场，谁能”顶“得过天后？
天后Beyoncé的全球巡回演唱会正进行得如火如荼，第一站从瑞典的斯德哥尔摩启程，一套套来自顶级时装品牌的华服在舞台上耀眼夺目，轮番上阵。
近60场演唱会的行程，无论哪一场，她总是以令人惊叹的造型出现。这场盛大的视听盛宴将持续到9月，接下来Beyoncé每到一处便会为这座城市带来1-2套全新造型，让粉丝们保持惊喜与新鲜感。
Formation 演唱会
纵横乐坛20余年，天后Beyoncé去年7月携个人音乐专辑《Renaissance》强势回归，2023年夏季全球巡演也顺势而来。要知道她上一次的世界巡回演唱会，还是7年前纽约最终站的《Formation》。
此次巡演被命名为“Renaissance Tour”，与她第七张专辑同名，意思是“文艺复兴”。这张体量庞大的专辑共收录16首歌曲，音乐语言丰富，节奏抓耳动人，发行首周便冲上Billboard、itunes专辑榜榜首，也让她再次拿下多个音乐大奖。
Renaissance专辑
时隔7年Beyoncé再开巡演，规格可谓豪华至极，巡演围绕新专辑《Renaissance（文艺复兴）》开展，将大家带回到那个充满魅力、放纵的时代。
此次巡演的舞美设计也是重要看点之一，舞台由stufish和Es Devlin共同设计。Es Devlin是与Beyoncé合作多次的英国视觉设计大师，擅长用大胆前卫的特殊方式去创造奇幻舞台。
从剧场到演唱会舞台，再到秀场、国家级场馆，Es Devlin多次呈现了令人惊叹的创作能力。她的作品具有超现实主义风格,巨大化的日常场景,魔幻的展览空间和充满哲思的艺术装置。不同元素主题的作品让这位女设计师当之无愧成为最有影响力的艺术家之一，也可谓是这次演唱会“史诗级”舞台设计的幕后功臣。
为The Weeknd科切拉音乐节设计的高9米的人面装置
Es Devlin为Kanye West设计的舞台
Take That乐队的巡演现场
Saint Laurent2023春夏男装秀上的装置
2014年，Miley Cyrus
BANGERZ巡回演唱会安特卫普站现场
Es Devlin和创意团队花了将近两年的时间将Beyoncé的诗歌转化为艺术。围绕演唱会主题，使用灯光、影像等大胆元素，将Beyoncé想要致敬的美国黑人文化、舞会文化、LGBTQ+文化全都融汇其中。整场演唱会的屏幕效果就如同电影一般，随着演出的进行不断将气氛推向最高潮。
宽阔的舞台建带来未来派Disco的感觉，弯曲的主舞台向外延伸成圆形走秀台，舞台空间扩展具有层次感，犹如长椅一样，其目的是模糊观众和表演之间的界限。
舞台背景为一个15米高的是视频立面墙，为演唱会提供一个电影画布，整个画面充满了机械、超彩色动画，混合了预拍电影和现场摄像机图像。
一个圆形的孔洞切入了这个立面的中心，作为进入文艺复兴时期世界的门户。
在将近3小时、 37首歌曲的演出中，使用了不同规格的机械臂，机械臂配合服装做出扫描变色效果，很是惊艳。
最引人注目的是演出接近尾声时，Beyoncé骑在一匹闪闪发光、晶莹剔透的巨型马身上，从主舞台升起，与她的专辑封面的造型相呼应。
瑞典首都Stockholm正式拉开世界巡回演唱会的序幕，其后穿越欧洲以及英国等地，之后前往北美，从多伦多开始，随后将在芝加哥、纽约、波士顿、迈阿密、拉斯韦加斯、洛杉矶等美国城市停留。这次的巡演焦点不仅是她演绎专辑《Renaissance》中歌曲以及经典作品，她在每一站穿的华丽舞台服也是极具话题。
回归后的Queen Bey无论音乐还是她本人都达到了绝佳状态，在时尚方面更是不断为大家带来惊喜。回看Renaissance全球巡演的造型，每一套都堪称“高水准”，既闪耀奢华又极致前卫，能展现出Beyonce强大的舞台魅力。
最引人注目的是演出接近尾声时，Beyoncé骑在一匹闪闪发光、晶莹剔透的巨型马身上，从主舞台升起，与她的专辑封面的造型相呼应。
专辑的概念照中Beyoncé骑着水晶马，致敬英国画家约翰· 柯里尔于1898年创作的经典画作《马背上的戈黛瓦夫人》。
所以在巡演中的服装，风格糅杂了复古与未来，先锋感十足。巡演造型更是惊喜不断，亮眼的华服造型数不胜数，从演唱会到海报造型都充满未来主义，不仅聚焦在“独家定制”四个字，还重新演绎改良了以往多款经典造型。让每一场演出都成为了可以载入史册级的视觉盛宴。
Queen Bey的世界巡演造型由一支多人梦幻造型团队共同打造。有合作多年的KJ Moody——第94届奥斯卡开场表演上的亮眼造型就由他打造；还有品位绝佳的ShionaTurini、Karen Langley；及Julia Sarr-Jamois，银马飞天造型的幕后功臣。几位造型师合力，打造了令人眼花缭乱的的耀眼舞台造型。
第94届奥斯卡开场表演上的造型
首站斯德哥尔摩的开场连体衣由Alexander McQueen特别定制，衣服上缀满了银色钉珠和水晶刺绣，在舞台灯光下流光溢彩，锋利的垫肩和臀部细节设计让整个造型更加立体。造型师ShionaTurini称之为“值得花费百万的造型”。品牌的创意总监Sarah Burton从巡演早期筹备阶段就开始加入，在AlexanderMcQueen2023秋冬系列大秀结束不久，她就挑选了其中自己最喜欢造型专门为Beyoncé的巡演重新打造，为了更方便为舞台服务将原本的裙装修改成连体衣的款式。
另一套酒红色连体衣同样出自McQueen，神奇女侠般的沙漏型设计，让Beyonce在伦敦演唱会上释放出坚定而强大的女性气质。
在美国的巡演又穿了三套来自Alexander McQueen定制礼服，一套堪比一套的华丽。尤其是通体闪片拼接的连体衣外加流苏长斗篷的造型，将奢华风格推到了极致。
令人印象深刻的，还有Loewe带来的“女人的手”闪钻连体裤，涂有鲜红指甲的手在身体上“抚摸”、“环抱”，亲密而大胆。原版由品牌2022秋冬成衣系列的天鹅绒连衣裙改造而来，设计师将其改为裤装并镶上令造型更加瞩目的水晶，错位造型犹如恶魔手环绕全身，视觉效果拉满。
Beyoncé驾着重型装甲车驶向舞台的经典一幕，则是身穿来自Loewe的另一件镶满施华洛世奇水晶的套装，3D胸衣由品牌专门定制，充满金属感的材质风格与她本次巡演的视觉风格更加贴切。
受时装迷们追捧的传奇品牌Mugler，带来两套90年代典藏造型来为天后助阵。一套是来自1997秋冬系列的机械圣使造型，先锋而大胆。整个胸甲都是用金属3D打印成型的，与Beyoncé的身材曲线严丝合缝，鬼魅夸张而充满未来感。
一套是“蜜蜂装”，由Mugler创意总监Casey Cadwalader为Beyoncé特别定制，谐音“Queen Bey”。头饰灵感来源于Thierry Mugler1997年的高级定制秀场：Les Insectes Collection昆虫系列，设计师将昆虫特征如触角、翅膀、复眼等等融入了华丽的高定服装之中，创造了一组强大而具有攻击性的女性形象，如今看来依然超前。
当中不能不提与Queen Bey合作无间的Balmain设计师Olivier Rousteing。Beyoncé与Balmain联名的高定系列于今年3月推出，直接同步专辑名“Renaissance Couture”。系列中的每套时装都奢美无比，很适合作为Diva们的打歌服。值得一提的是，这些高定时装都以《Renaissance》专辑中的歌曲命名，可以说是音乐圈与时尚界的一种新概念“联姻”了。
Olivier Rousteing为她演唱会订制的珍珠网眼闪石紧身衣、银色亮片裙、漆皮连体衣等数套造型，闪烁夺目。舞台上启用了紫外线灯，借助科技“大变戏法”，让其中的银色的服装瞬间变彩色，效果相当酷炫。
同样奢华瞩目的还有多组David Koma的定制套装，绚丽迷幻的迷你裙，鲜红的水晶礼服，全身缀满密密麻麻的钻石连衣裙，一侧的钻石流苏更是点睛之笔。
Queen Bey身穿Coperni闪银羽毛礼服、骑着银马飞上天空那一身。当银色纸片从天飘落，和着Beyoncé的歌声，既梦幻又超然，直接将演唱会的气氛拉到高潮。
在伦敦和巴黎场上，Beyoncé静静地坐在钢琴上献唱时，身穿由Valentino的创意总监PierpaoloPiccioli的象牙白色的长裙，水晶水钻满布，让长裙像波光粼粼的瀑布般倾泻而下。
此后的一袭Valentino特别定制礼服与pink pp靴子，粉色礼服在灯光照耀下青春洋溢，诠释千变万化新风格。银色礼服，既闪耀奢华又极致前卫，展现出Beyoncé强大的舞台魅力。
Detroit站，Beyoncé穿上来自Louis Vuitton男装创意总监PharrellWilliams为她订制的钻饰 Damier 格纹黑色紧身衣。这是Pharrell在LV发布首个系列后第一次为名人订制舞台服设计，可见Beyoncé在流行乐坛的地位以及两人的关系。
Queen Bey在巴黎站还穿了法国品牌Paco Rabanne的经典亮片设计，而来到伦敦站巡演，一套 Roksanda 不规则下摆设计的蓝色薄纱礼服，继续带来惊艳的表演。
Beyoncé身着Ralph Lauren为其量身打造的高级定制礼服，为华盛顿站的首场演出揭开序幕。这款精心设计的露背长裙礼服，采用奶油色缎面面料打造，巧妙融入精致的交叉系带细节和压褶雕刻的高开衩裙尾，搭配同色调的晚宴手套，以及镶嵌水晶流苏的羽毛饰边披肩，彰显闪耀奢华的舞台魅力。
路易维尔站，DSQUARED2为Beyoncé量身定制套装灵感源于2023秋冬主系列，透视黑裙缀以细碎水钻，星光璀璨，熠熠生辉，尽显天后传奇姿态。
香港设计师Kay Kwok跟Beyoncé合作的一款极具科技感的3DPrint身体装置设计，成为这次演唱会造型视觉拍摄的其中一个亮点。
为了完成整体连贯的服装造型，DIESEL创意总监Glenn Martens延续使用擅长的数码印花技术将其制成丹宁错视印花，为Beyoncé特别定制的Trompe L’oeil错视觉连体衣在连接手套和高跟鞋的同时，镶嵌灰色水钻于丹宁印花面料之上，璀璨夺目。
Beyoncé在巴塞罗那演出时身穿Fendi设计的定制皮革紧身连衣裤，搭配相配的过膝靴和手套。造型灵感源自传奇插画家安东尼奥·洛佩兹(Antonio Lopez) 的作品。
伦敦时装设计师Mary Katrantzou为Beyoncé在英国首都的最后一场演出设计了一件定制礼服。定制的荷叶边裙和紧身连衣裤上覆盖着水晶和金色亮片，营造出沙漏的轮廓。设计背后的想法是模仿香水瓶的形状，并根据她的身体进行精确设计。
随着巡演的继续，Beyoncé身着一套套华服陆续登场，令人目不暇接。
不仅是服装，配饰同样也是定制款，Tiffany&Co.为天后精心打造了定制珠宝。层层叠叠的锁链造型，灵感来自蒂芙尼HardWear系列。除了定制系列耳环，还有镶嵌了4.5克拉白钻的定制耳返。
Tiffany&Co.从品牌丰富古董珍藏库及经典系列中汲取灵感，不仅珠宝，还有定制的帽子、眼镜和礼服，用定制款武装全身。
不只是服装珠宝来自定制，脚上的美鞋也不例外。为了天后近60场演唱会的行程，Jimmy Choo为她打造了多达41双订制高跟鞋，让其能安心安全地进行表演。不愧是天后才有的排场！
当然，相比于时尚与华服，Beyoncé在音乐方面的战绩更加出色。去年《Renaissance》的推出，让她再次抱回4座“金留声机”，Queen Bey正式登上了音乐宝座。
在被宣布为2023年格莱美最佳舞蹈/电子音乐专辑《Renaissance》冠军后，Beyoncé创下了歌手获得格莱美奖最多的记录。以前的格莱美纪录保持者是匈牙利英国指挥家乔治索尔蒂，他长期保持着31次格莱美奖的胜利。Beyoncé目前为止一共带回了32个格莱美奖杯。
她在获奖感言中除了感谢家人，不忘为LGBTQ+发声，来结束了她的演讲。她把整个舞蹈/电子音乐流派都归功于他们。
加上今年2月拿到的2座全英音乐奖，到目前为止，她的获奖总数已突破1000个，也是第一位获奖破千的女歌手。不愧是QueenBey各类音乐大奖拿到手软，专辑与演唱会不断取得商业上的实绩，让Beyoncé的身价直接突破5亿。
眼看QueenBey的巡回演唱会
即将来到尾声，
下一个重磅定制造型
又会来自什么品牌？
编辑/Nata 设计/ShanShan
*图片来源于网络
